패션 전문가들이 추천하는 오래 유지할 수 있는 개인 스타일 구축법

개인 스타일과 패션은 같은 것이 아니라고 GQ Middle East가 인터뷰한 전문가들은 말합니다. Reigning Champ의 브랜드 이사 Mike Belgue는 이 둘의 차이를 구분합니다. 개인 스타일은 개인의 진정한 자아를 반영하고 그들을 편안하게 만드는 것이고, 반면 패션은 시장의 충동에 반응합니다. 이러한 차이를 이해하는 것이 트렌드 사이클의 카피가 아니라 자신의 느낌을 반영하는 모습을 구축하려는 누구나의 시작점입니다.

이미 소유한 옷을 검토하는 것부터 시작하세요

스타일리스트 Courtney Pentimalli (The Fair Court)와 Alejandra Hernandez (Vintage Butterfly)는 Camille Styles에 인용되어 있으며, 새로운 것을 구매하기 전에 반복해서 끌리는 색상, 프린트, 형태를 추적하기 위한 저널링 세션을 권장합니다. 이미 여러 번 입은 옷들을 꺼내고 그들의 공통점 (색상, 컷, 원단, 브랜드)을 주목하면, 처음부터 발명해야 하는 스타일이 아니라 이미 존재하는 스타일의 윤곽이 드러납니다.

단계별 접근 방식

1. 현재 옷장을 검토하고 가장 자주 입은 옷들을 따로 놔두고, 그들의 공통 색상, 컷, 원단을 기록합니다.
2. 잡지, Pinterest 또는 Instagram 이미지에서 마음에 드는 무드보드를 만든 다음, 단일 아우핏을 복사하기보다는 반복되는 테마를 찾습니다.
3. 개인의 취향과 마케팅된 트렌드를 구분하세요. 옷이 특정 인구 통계를 위해 설계되었기 때문에 구매하고 있는지, 아니면 자신이 보이고 싶은 방식에 진정으로 맞기 때문에 구매하고 있는지를 묻습니다.
4. 예산을 트렌드 아이템에 분산하기보다는 위아래로 입을 수 있는 기본이 되는 다용도 기본 아이템의 작은 세트에 투자하세요.
5. 안전하다고 느끼는 것만 반복하기보다는 새로운 색상, 형태 또는 조합으로 의도적으로 실험하고, 각 선택이 어떻게 느껴지는지에 주의를 기울입니다.
6. 팔로우하는 계정과 미디어를 큐레이션하고, 실험을 권장하는 소스는 유지하며, 모든 트렌드의 채택을 강요하는 것들을 버립니다.
7. 몸, 일상, 선호도는 시간이 지남에 따라 변하므로 정기적으로 옷장을 재검토합니다.

영감의 출처

의류 브랜드 Standard & Strange의 공동 창립자 Jeremy Smith는 GQ Middle East에 인스피레이션이 아이들이 옷을 입는 방식의 억제되지 않은 방식을 포함하여 예상치 못한 곳에서 올 수 있다고 말했습니다. 그는 또한 자신의 스타일로 알려진 대부분의 사람들은 단순히 자신의 시대 전형적인 잘 맞는 옷을 입었다는 것을 지적했습니다. 즉, 스타일 아이콘은 그대로 완전히 복사할 템플릿이 아니라 참고 포인트로 작용해야 합니다.

테일러링 하우스 Cad & The Dandy의 상무 이사 Steve Knorsch는 개인적인 역사가 스타일 선택에 어떻게 형성하는지를 설명했습니다. 그의 해군 블레이저와 회색 슬랙스의 반복 착용은 같은 GQ Middle East 인터뷰에 따르면 그의 가톨릭 학교 제복에서 비롯되었습니다.

남성복 전문가들이 지적하는 기초 아이템

인생이 변함에 따라 스타일 유지하기

Pentimalli에 따르면 신체적 및 정신적 편안함이 지속적인 선택을 안내해야 합니다. 그녀는 변화를 저항하기보다는 받아들여야 할 피할 수 없는 것으로 설명하며, 시간이 지남에 따라 신체와 선호도가 변하는 방식을 언급합니다. 이는 한 번 구축된 옷장이 완성된 것으로 취급되기보다는 정기적인 재평가가 필요함을 의미합니다.

쇼핑 측면에서 Camille Styles는 의도적인 큐레이션 (새 것을 구매하기 전에 아이템을 중고 또는 빈티지로 찾을 수 있는지 묻고, 소규모 비즈니스 및 스타일리스트와의 관계 구축)이 단기 트렌드가 아닌 개인의 스타일에 맞춰 옷장을 유지하는 데 도움이 된다고 보도합니다. GQ Middle East 전문가들은 인식할 수 있는 몇 가지 선택의 일관성이 흩어진 유행 구매보다 명확히 정의된 스타일을 더 명확하게 보여준다고 덧붙입니다.