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音楽 · ガイド

クラシック音楽の聴き方入門:初心者向けガイド

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Das Bundesjugendorchester bei seinem Konzert in der Berliner Philharmonie (2011)
画像: Steffen Kugler, Berlin / Bundesjugendorchester · CC BY-SA 3.0 de · Wikimedia Commons

要点

クラシック音楽は短くて親しみやすい曲、シングル・ムーヴメントではなく全曲、各作曲家についての背景知識を通じて最もアプローチしやすいです。このガイドでは、具体的な最初のステップ、知っておくべき主要な歴史的時期、そしてライブコンサートに参加する際の基本的なエチケットについて説明します。

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クラシック音楽は中世聖歌から現在作曲されている作品まで、約1000年間の作曲をカバーしており、新規リスナーは多くの場合どこから始めるかわかりません。以下のガイダンスは、音楽家に焦点を当てた情報源とオーケストラが初めてのリスナーのために公開している助言から得られており、音楽理論の背景ではなく、実用的な最初のステップのいくつかに焦点を当てています。

ステップバイステップ:始め方

  1. ヴァイオリン・チャンネルによると、パッヘルベルの「カノン ニ長調」、ヴィヴァルディの「四季」の「春」協奏曲、ベートーヴェンの「喜びの歌」、モーツァルトの「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」など、映画、テレビ、広告で既に認識している可能性が高い曲から始めます。
  2. ラベル、形式、または理論について心配する前に、曲があなたの気分にどのように影響するかに注意を払い、その後、あなたと共鳴する作曲家の曲をさらに探してください。この情報源がアドバイスしています。
  3. Spotify、Apple Music、YouTube Musicなどのストリーミング・サービスで、ランダムに個別のトラックを選ぶのではなく、キュレートされた「初心者向けクラシック音楽」プレイリストを検索します。
  4. できれば、シングル・ムーヴメントではなく完全な作品を聴いてください。曲は通常、関連のない一連の歌ではなく、1つの継続的なアークとして構成されています。
  5. 快適に感じるようになったら、1時間の長さの作品から始めるのではなく、短い作品から始めて、より長いシンフォニーに向かって進みます。
  6. コンサートホールやオーケストラがほとんどオンラインで公開している曲またはその作曲家についての簡潔なプログラムノートを事前に読み、何を聴くかについての感覚を得ます。
  7. できるだけライブで音楽を聴きます。多くのオーケストラは新規リスナー向けの口頭での説明を備えた教育的なコンサートを実施しています。

クラシック音楽の主要な時期

クラシック音楽は慣例的に歴史的時期に分けられます。例えば、Skooveは古典期を約1750~1830年と記載していますが、教育サイトのClassics for Kidsではその終わりを1827年に近いものとしています。ただし、正確な境界年についてソースが若干異なりますが、広い順序と作曲家は両者で一貫しています。

クラシック音楽の時期一覧
時期約年主な特徴代表的な作曲家
中世1150~1400年(Skoove)主に宗教的、単音のグレゴリア聖歌と初期のポリフォニー。多くの音楽は非記録で修道院生活に関連していましたヒルデガルド・フォン・ビンゲン、ギヨーム・ド・マショー
ルネサンス1400~1600年(Skoove)神聖な音楽の継続に伴うポリフォニーとハーモニーの使用の増加。マドリガルのような世俗的な形式が出現しますトマス・タリス、ウィリアム・バード、ジョン・ダウランド
バロック1600~1750年(Skoove;Classics for Kids)調性があり、特定のキーの周りに構成された非常に装飾的な音楽。オーボエやファゴットなどの楽器が使用されるようになりますヨハン・セバスチャン・バッハ、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル、アントニオ・ヴィヴァルディ
古典1750~1830年(Skoove)/ 1750~1827年(Classics for Kids)バランス、明確さ、エレガンスの強調。シンフォニー、協奏曲、ソナタの形式が発展します。ピアノがチェンバロに取って代わりますヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト、ヨーゼフ・ハイドン、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン
ロマン派1827~1900年(Classics for Kids)高められた感情と個人的な表現。音楽はしばしば描写的になり、物語やシーンを描写しますフランツ・シューベルトおよび他のロマン派時代の作曲家(Classics for Kidsより)
印象派/モダン1900~現在(Classics for Kids)作曲家は従来の形式を新しい調和言語と個人的なアプローチとブレンドしますクロード・ドビュッシー、モーリス・ラヴェル

ライブコンサートで期待すること

コンサートのエチケットは多くの初めての出席者を恐怖させますが、初心者ガイドを書くオーケストラは、かなり単純なルールについて説明しています。パシフィック・シンフォニーのブログによると、ドレスコードは主にカジュアルになっています。ジーンズは一般的であり、フォーマルウェアは特別なガラのために予約されているため、新規参加者は単に周囲に溶け込むように服装できます。

パシフィック・シンフォニーのガイドによると、拍手に関しては、他の人が拍手し始めるまで拍手しないのが最も安全なアプローチです。シンフォニーなどの多ムーヴメント作品は、曲の終わりではないムーヴメント間に一時停止があるからです。実用的な手がかりは、指揮者が聴衆に向かって振り返り、弓を取るまで待つことです。対照的に、オペラでは、よく知られたアリアの後の拍手は慣例的です。

同じパシフィック・シンフォニーのガイドでは、パフォーマンス中の行動はロックコンサートよりも映画館に近いと述べています。話す、テキスト送信、写真撮影はありませんが、静かな足の爪の叩きは問題ありません。プログラムを読むことは、パフォーマンス中ではなく、音楽が始まる前に行うのが最善です。

よくある質問

初心者が最初に聴くべきクラシック曲は何ですか?
ヴァイオリン・チャンネルは、ほとんどの人が既に認識している曲(パッヘルベルの「カノン ニ長調」、ヴィヴァルディの「四季」の「春」、ベートーヴェンの「喜びの歌」、モーツァルトの「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」)から始めることをお勧めしています。
クラシックコンサートで拍手するのは適切なのはいつですか?
パシフィック・シンフォニーのコンサートガイドによると、シンフォニーまたは協奏曲の個別のムーヴメント間ではなく、完全な作品の後に拍手が期待されます。不確かな場合は、指揮者が振り返り、弓を取るまで待つか、残りの聴衆が拍手し始めるまで待ってください。
クラシック音楽の主要な歴史的時期は何ですか?
ソースは一般的に中世、ルネサンス、バロック、古典、ロマン派、および近代派/印象派の時期をリストし、約12世紀から現在まで実行されていますが、SkooveやClassics for Kidsなどのソース間で正確な境界年は若干異なります。
クラシックコンサートに参加するために正装が必要ですか?
いいえ。パシフィック・シンフォニーの初心者ガイドでは、ドレスコードは主にカジュアルになっており、参加者の間ではジーンズが一般的であり、正装は特別なガラのために予約されていることが述べられています。
シンフォニー全体またはシングル・ムーヴメントのみを聴くべきですか?
ヴァイオリン・チャンネルのガイドは、可能な限り完全な作品ではなくシングル・ムーヴメントを聴くことをお勧めしており、曲は一般的に個別の歌の集合ではなく、1つの継続的な感情的なアークとして構築されているからです。

出典

  1. Skoove — The seven classical music periods explained
  2. The Violin Channel — How to Get Into Classical Music: A Complete Beginner's Guide
  3. Pacific Symphony Blog — Concert etiquette for beginners
  4. Classics for Kids — Musical Genres

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