Wie man Noten liest: Ein Schritt-für-Schritt-Leitfaden zur Musiknotation

Noten sehen anfangs dicht aus, aber sie sind aus einer kleinen Anzahl von wiederkehrenden Symbolen aufgebaut, die übereinander angeordnet sind. Sobald jede Schicht für sich allein verstanden ist, wird das Kombinieren zu einer Frage der Übung statt der Auswendigauswendig.

Schritt 1: Erlernen Sie das Notensystem und den Schlüssel

Nach einem von Piano.org veröffentlichten Leitfaden wird Musik auf einem Notensystem mit fünf horizontalen Linien und vier Zwischenräumen geschrieben, und 'jede Linie und jeder Zwischenraum stellt eine andere Tonhöhe dar.' Das Symbol am Anfang des Notensystems, genannt Schlüssel, sagt dir, welche genauen Tonhöhen diese Linien und Zwischenräume darstellen.

Der Leitfaden von Sheet Music Direct merkt an, dass der Violinschlüssel im Allgemeinen von höheren Instrumenten wie der Flöte oder Violine verwendet wird, während der Bassschlüssel von tieferen Instrumenten wie dem Cello oder der Posaune verwendet wird; am Klavier wird der Violinschlüssel mit der rechten Hand und der Bassschlüssel mit der linken Hand gelesen. Piano.org erklärt, dass die beiden Schlüssel zu einem verbundenen System kombiniert werden, wie in Klaviermusik, das Ergebnis wird Großes Notensystem genannt.

Schritt 2: Benenne die Noten auf den Linien und Zwischenräumen

Im Violinschlüssel sind die auf den fünf Linien sitzenden Noten von unten nach oben E, G, H, D und F – üblicherweise mit dem Gedächtnisstütze 'Every Good Boy Does Fine' erinnert. Die Noten in den Zwischenräumen zwischen diesen Linien buchstabieren FACE (F, A, C, E), nach Piano.org.

Im Bassschlüssel sind die Notennamen auf den Linien von unten nach oben G, H, D, F und A, oft erinnert als 'Good Boys Do Fine Always,' während die Notennamen in den Zwischenräumen A, C, E und G sind ('All Cows Eat Grass'). Auf dem Großen Notensystem merkt Piano.org an, dass der mittlere C-Ton auf einer eigenen kurzen Hilfslinie sitzt, eine Hilfslinie unterhalb des Violinschlüssels oder eine Hilfslinie oberhalb des Bassschlüssels.

Über das Notensystem hinaus lesen: Hilfslinien

Wenn eine Note zu hoch oder zu tief ist, um auf die fünf Linien eines Notensystems zu passen, fügen Komponisten kurze zusätzliche Linien darüber oder darunter hinzu, genannt Hilfslinien. Der Leitfaden von Sheet Music Direct erklärt, dass Hilfslinien eine Note ermöglichen, geschrieben zu werden, ohne den Schlüssel zu wechseln, aber der Leitfaden merkt auch an, dass es schwierig wird, die Musik zu lesen, wenn es mehr als drei Hilfslinien gibt.

Schritt 3: Notenwerte und Pausen verstehen

Jede Notenform auf dem Notensystem zeigt nicht nur die Tonhöhe, sondern auch die Dauer – wie lange die Note gehalten wird. Piano.org erklärt, dass in üblicher 4/4-Zeit eine ganze Note vier Schläge dauert, eine halbe Note zwei Schläge, eine Viertelnote einen Schlag, eine Achtelnote einen halben Schlag und eine Sechzehntelnote einen Viertelnote-Schlag; jeder Wert ist genau halb so lange wie der darüber.

Piano.org fügt hinzu, dass Pausen ein entsprechendes Set von Symbolen verwenden, um Stille anzuzeigen, mit einer Pausenform für jeden Notenwert – der Ausführende schweigt, zählt aber weiter die Schläge. Ein Punkt, der nach einer Note oder Pause platziert ist, addiert die Hälfte seines ursprünglichen Wertes zur Dauer, beide Skoove's Leitfaden und Piano.org bemerken; Piano.org gibt das Beispiel einer gepunkteten halben Note, die drei Schläge dauert, und einer gepunkteten Viertelnote, die anderthalb Schläge dauert – das Äquivalent einer Viertelnote plus einer Achtelnote.

Schritt 4: Das Taktzeitmaß und die Tonart ablesen

Das Taktzeitmaß ist das Paar von zwei Zahlen, die am Anfang eines Stückes, unmittelbar nach dem Schlüssel, platziert sind. Piano.org beschreibt es einfach: die obere Zahl sagt dir, wie viele Schläge in jedem Takt sind, und die untere Zahl sagt dir, welcher Notenwert einen Schlag zählt – also 4/4 bedeutet vier Viertelnote-Schläge pro Takt, während 3/4, beschrieben von Piano.org als 'Walzerzeit', bedeutet drei Viertelnote-Schläge pro Takt, allgemein verwendet für Walzer und Menuette.

Die Tonart, ein Set von Kreuz- oder Bemol-Symbolen, die auf dem Notensystem unmittelbar nach dem Schlüssel platziert sind, zeigt, welche Noten durchgehend in der ganzen Musik erhöht oder erniedrigt werden, wenn nicht anders markiert, nach Piano.org's Erklärung der Grundlagen der Musiknotation.

Schritt 5: Versetzungszeichen, Dynamik und Artikulation erkennen

Versetzungszeichen sind Symbole, die direkt vor einer einzelnen Note und nicht in der Tonart platziert sind. Ein Kreuz (♯) erhöht eine Tonhöhe um einen Halbton, ein Bemol (♭) erniedrigt sie um einen Halbton, und ein Auflösungszeichen (♮) hebt ein vorheriges Kreuz oder Bemol auf, erklärt Sheet Music Direct. Entscheidend ist, dass ein Versetzungszeichen nur innerhalb des Taktes gilt, in dem es erscheint – sobald die Musik die nächste Taktlinie überquert, kehrt die ursprüngliche Tonhöhe zurück, es sei denn, das Versetzungszeichen wird erneut geschrieben.

Dynamik-Markierungen sagen einem Ausführenden, wie laut oder leise zu spielen ist, und sind üblicherweise Abkürzungen von italienischen Wörtern. Skoove's Leitfaden zu Musiksymbolen listet Forte (laut) und Piano (leise) als die grundlegenden Lautstärkemarken auf, mit Crescendo, das eine allmähliche Steigerung der Lautstärke anzeigt, und Diminuendo, das eine allmähliche Abnahme anzeigt.

Artikulationsmarken beschreiben, wie eine Note angegriffen oder mit der nächsten verbunden werden sollte. Nach Skoove bedeutet Staccato, eine Note kurz und losgelöst zu spielen – ungefähr die Hälfte ihres geschriebenen Wertes – während Legato bedeutet, Noten glatt miteinander verbunden zu spielen, und ein Akzent-Zeichen bedeutet, dass eine Note lauter oder kräftiger gespielt werden sollte.

Takte, Taktlinien und Wiederholungszeichen

Eine Taktlinie ist die dünne vertikale Linie, die durch das Notensystem gezogen wird und die Musik in Takte unterteilt, wobei jeder Takt die vom Taktzeitmaß gesetzte Anzahl von Schlägen hält, bemerkt Sheet Music Direct. Skoove's Leitfaden fügt hinzu, dass Wiederholungszeichen eine Passage markieren, die erneut gespielt werden sollte, während Anweisungen wie Da Capo (zurück zum Anfang) und Dal Segno (zu einem markierten Zeichen zurück) Ausführende zu bestimmten Stellen in der Partitur lenken, oft endend bei einer Stelle, die Coda markiert ist.

• Notensystem und Schlüssel: bestimmt, welche Tonhöhe jede Linie und jeder Zwischenraum darstellt.
• Notennamen: Violinschlüssel Linien E-G-H-D-F, Zwischenräume F-A-C-E; Bassschlüssel Linien G-H-D-F-A, Zwischenräume A-C-E-G.
• Notenwerte: ganze, halbe, Viertelnote, Achtelnote und Sechzehntelnote, jede halb so lang wie die davor in 4/4-Zeit.
• Taktzeitmaß: obere Zahl = Schläge pro Takt, untere Zahl = welcher Notenwert ist ein Schlag.
• Tonart: Kreuze oder Bemole, die auf bestimmte Noten für das ganze Stück angewendet werden.
• Versetzungszeichen: Kreuz, Bemol und Auflösungszeichen, die nur innerhalb eines Taktes gelten.
• Dynamik und Artikulation: von Italien abgeleitete Begriffe und Zeichen für Lautstärke und Angriff.

Der Leitfaden von Piano.org schlägt vor, dass die meisten Anfänger Noten auf beiden Notensystemen innerhalb von wenigen Wochen täglicher Übung identifizieren können und einfache Stücke fließend innerhalb von wenigen Monaten lesen können, wodurch Notenlesen als eine Fähigkeit dargestellt wird, die durch Wiederholung entwickelt wird, statt eine, die in einer Sitzung gelernt wird.