Как научиться играть на музыкальном инструменте для начинающих, пошагово

Каждый, кто впервые берется за инструмент, сталкивается с одним и тем же вопросом: как должна выглядеть реальная практическая сессия? Рекомендации преподавателей музыки из Yamaha и Berklee Online, а также модель практических часов для гитары от HubGuitar указывают на согласованный ответ: структура, повторение небольших отрывков и общее накопленное количество часов имеют большее значение, чем продолжительность отдельной сессии.

Создайте тренировочную сессию, а не просто привычку

По словам преподавателя музыки Стивена Пирса, пишущего для Yamaha Music educator hub, практические сессии работают лучше всего, когда игрок устанавливает конкретную цель перед началом, и даже краткая сессия из пяти-десяти минут может дать результаты, если она сосредоточена на одной цели. Он рекомендует выделить точный фрагмент, который вызывает проблемы, и повторять его с преднамеренными изменениями в ритме, темпе, артикуляции или направлении, а не переиграть целое произведение с самого начала каждый раз.

1. Установите одну конкретную цель для сессии перед тем, как начать играть, даже если вся сессия длится всего пять-десять минут.
2. Найдите точный такт, смену аккорда или фрагмент, который вас спотыкает, и изолируйте его вместо перезапуска всего произведения.
3. Замедлите сложный отрывок — Пирс называет это "практикой в темпе черепахи" — перед тем как вернуться к полной скорости.
4. Повторяйте изолированный отрывок с небольшими вариациями: измените ритм, артикуляцию или направление игры.
5. Исправляйте ошибки в тот момент, когда они происходят, а не продолжайте, надеясь, что они исправятся сами.
6. Используйте метроном или приложение для регулировки темпа, чтобы сохранить честный ритм при ускорении отрывка.
7. Запишите отвлекающие мысли на бумаге и отложите их в сторону, затем запишите, над чем вы работали, в дневник практики.

Думайте об общем времени, а не об отдельных сессиях

HubGuitar создал модель, которая оценивает уровень владения гитарой исключительно на основе накопленных часов практики, независимо от того, как эти часы распределены. По этой модели, достижение "вводного" уровня — определяемого как способность играть простые музыкальные части, песни и аккомпанементы, включая хотя бы одно полное произведение — требует примерно 156 общих часов. "Базовый" уровень требует примерно 312,5 часов, а "средний" уровень требует примерно 1250 часов. На сайте указывается, что общее количество часов, потраченных на практику на протяжении всей жизни, — это единственный показатель, который имеет значение, и что постоянство в течение многих лет считается более важным, чем интенсивность в течение нескольких коротких недель.

Эти цифры получены из модели, специфичной для гитары, поэтому точное количество часов будет отличаться для других инструментов. Основная идея — что распределенная, повторяющаяся практика накапливается в навык в течение месяцев и лет, а не за несколько сессий — это то, в чем согласны совет Пирса на уровне сессии и модель часов HubGuitar.

Практикуйтесь даже без вашего инструмента

Блог Take Note от Berklee Online описывает методы умственной практики, которые могут использовать начинающие, когда они не могут физически играть. Один из методов — практика с заменяющим предметом: выполнение аппликатуры на обычном предмете, таком как карандаш, столешница или, для саксофонистов, рука, при этом мысленно слушая музыку. Другой — немая игра — удержание инструмента и выполнение аппликатуры без звука. Автор статьи, Барбара ЛаФитт, описывает одну из своих студенток-гобоистов, которая использовала этот метод молчаливой игры: мысленно слышала отрывок во время его проигрывания пальцами, а затем на следующий день обнаружила, что запомнила материал лучше, чем раньше.

В статье также описана трехэтапная структура подхода к новому произведению: просмотрите партитуру, чтобы определить самые сложные отрывки, изолируйте технические проблемы в этих отрывках, используя практику аппликатуры с заменяющим предметом, затем мысленно слышите отрывок во время его проигрывания пальцами, опционально напевая или пея вместе. Она также рекомендует "глубокое слушание" — сравнение различных записей одного произведения, исследование композитора и определение того, как ваша партия вписывается в более крупный ансамбль.

Почему начинающие продолжают упорствовать

Фонд NAMM, благотворительная организация Национальной ассоциации торговцев музыкой, перечисляет документированные преимущества игры на музыке во всех возрастных группах. Он указывает, что школьники, которые играют в музыке, лучше учатся в школе и в жизни, и что подростки часто рассматривают музыку как "социальный клей", используя ее для формирования межкультурного понимания среди сверстников. Для взрослых фонд говорит, что игра на инструменте может уменьшить стресс и обеспечить эмоциональное облегчение, а также может снизить риск выгорания для работающих специалистов. Для пожилых людей он указывает преимущества для управления такими состояниями, как болезнь Альцгеймера и болезнь Паркинсона, а также для повышения самооценки.

Ни один из этих источников не утверждает, что инструмент можно освоить быстро. Совет Пирса на уровне сессии, методы умственной практики Berklee и модель часов HubGuitar — все они указывают на один и тот же практический вывод для начинающего: определите узкую цель для каждой короткой сессии, изолируйте и повторяйте то, что на самом деле является сложным, продолжайте практиковаться — мысленно, если необходимо — между физическими сессиями и ожидайте, что накопленные часы будут добавляться в течение месяцев, а не дней.