फोटोग्राफी की मूल बातें: बेहतर तस्वीरों के लिए चरण-दर-चरण गाइड

ध्यान देने योग्य रूप से बेहतर तस्वीर लेना आमतौर पर दो अलग-अलग कौशल पर आता है: एक्सपोजर को नियंत्रित करना (छवि कितनी उज्ज्वल या अंधेरी है, और गति और गहराई कैसी दिखाई देती है) और फ्रेम के अंदर क्या है इसकी व्यवस्था करना। दोनों में महारत हासिल करने के लिए महंगे गियर की आवश्यकता नहीं है — इसके लिए कुछ सेटिंग्स और आदतों को समझने की आवश्यकता है जो पेशेवर फोटोग्राफी शिक्षक शुरुआती को पहले सिखाते हैं।

चरण 1: एक्सपोजर त्रिकोण को समझें

हर तस्वीर का एक्सपोजर तीन परस्पर नियंत्रणों द्वारा सेट किया जाता है — एपर्चर, शटर स्पीड और ISO — जिन्हें एक साथ एक्सपोजर त्रिकोण के रूप में जाना जाता है, फोटोग्राफी खुदरा विक्रेता और शैक्षिक साइट Whitewall के अनुसार। यदि एक सेटिंग बदली जाती है, तो कम से कम अन्य दोनों में से एक को आमतौर पर समग्र चमक को समान रखने के लिए बदलने की आवश्यकता होती है।

1. एपर्चर: लेंस खोलने का आकार, f-stops में मापा जाता है। f/2 जैसी व्यापक खोलखड़ी अधिक प्रकाश में जाने देती है और कलात्मक रूप से पृष्ठभूमि को धुंधला करती है, जबकि f/16 जैसी संकीर्ण खोलखड़ी दृश्य के अधिकांश को आगे से पीछे तक तीक्ष्ण रखती है, Whitewall बताता है।
2. शटर स्पीड: सेंसर को प्रकाश के संपर्क में रहने की अवधि। 1/1000 या 1/2000 सेकंड जैसी तेज गति गति को जमा देती है जो आंख के लिए बहुत तेज है, जबकि कई सेकंड का एक्सपोजर गतिमान पानी को एक चिकनी, धुंधली बहाव में बदल सकता है।
3. ISO: सेंसर की प्रकाश के प्रति संवेदनशीलता। ISO बढ़ाने से अंधेरे दृश्य में उजाला होता है लेकिन दृश्यमान शोर पेश करता है — यादृच्छिक उज्ज्वल या अंधेरे पिक्सल या छाया क्षेत्रों में गलत रंग — इसलिए Whitewall सबसे कम ISO का उपयोग करने की सलाह देता है जो अभी भी शॉट की अनुमति देता है।

Whitewall द्वारा उद्धृत एक व्यावहारिक नियम: शटर स्पीड आमतौर पर लेंस की फोकल लंबाई को मिलीमीटर में 1 से विभाजित करने से अधिक धीमी नहीं होनी चाहिए, हाथ हिलाने से धुंधलापन से बचने के लिए। लगभग f/22 से अधिक बहुत छोटे एपर्चर विवर्तन नामक एक ऑप्टिकल प्रभाव के माध्यम से पूरी छवि को थोड़ा नरम भी कर सकते हैं।

चरण 2: मुख्य संरचना नियमों को लागू करें

एक बार एक्सपोजर नियंत्रण में हो जाने के बाद, फ्रेम के अंदर तत्व कहां बैठते हैं यह निर्धारित करता है कि क्या एक तस्वीर संतुलित या अव्यवस्थित महसूस करती है। डिजिटल फोटोग्राफी स्कूल, एक शैक्षिक फोटोग्राफी साइट, कई संरचना तकनीकों को सूचीबद्ध करती है जो शैलियों में दोहराई जाती हैं।

• तिहाई नियम — फ्रेम को 3x3 ग्रिड में विभाजित करें और क्षितिज या मुख्य विषय को ग्रिड लाइन या चौराहे पर रखें, बिल्कुल केंद्र में नहीं।
• अग्रणी लाइनें — सड़कों, नदियों या बाड़ों का उपयोग करें दर्शक की नज़र को अग्रभूमि से विषय की ओर खींचने के लिए।
• स्तरीकरण — एक स्पष्ट अग्रभूमि, मध्य-भूमि और पृष्ठभूमि बनाएं गहराई की भावना जोड़ने के लिए।
• नकारात्मक स्थान — विषय के चारों ओर खाली क्षेत्र छोड़ें ताकि छवि कम भीड़ महसूस हो।
• स्थान नियम — विषय जो देख रहा है या स्थानांतरित हो रहा है उस दिशा में जगह छोड़ें, इसे फ्रेम किनारे के विरुद्ध भीड़ में न डालें।
• फ्रेम के भीतर फ्रेम — दरवाज़े, खिड़कियां या शाखाओं का उपयोग करें मुख्य विषय के चारों ओर प्राकृतिक सीमा बनाने के लिए।

इन्हें निश्चित नियमों के बजाय दिशानिर्देशों के रूप में वर्णित किया जाता है — डिजिटल फोटोग्राफी स्कूल एक दृश्य पैटर्न को जानबूझकर तोड़ने ('odd one out') को अपने स्वयं की संरचना तकनीक के रूप में भी सूचीबद्ध करता है, यह दर्शाता है कि नियमों को समझा जाता है, फिर अनुकूलित किया जाता है।

चरण 3: प्रकाश का उपयोग करें, इससे लड़ाई न करें

प्रकाश की गुणवत्ता पूरे दिन बदलती है, और फोटोग्राफर आमतौर पर 'गोल्डन आवर' के चारों ओर शूट करने की योजना बनाते हैं — सूर्योदय के बाद का घंटा और सूर्यास्त से पहले का घंटा। इस समय सूरज क्षितिज पर कम बैठा होता है, इसलिए इसका प्रकाश अधिक वायुमंडल से गुजरता है, जो इसे नरम करता है, इसके रंग को गर्म करता है, और कठोर छायाओं और blown-out highlights को कम करता है, डिजिटल फोटोग्राफी स्कूल के अनुसार।

गोल्डन आवर के भीतर, साइट कई प्रकाश दिशाओं को अलग करती है: सामने का प्रकाश (विषय सूरज की ओर देखते हुए) गर्म, समान रोशनी के लिए; बैकलाइट (विषय के पीछे सूरज) किनारों के चारों ओर नरम चमक के लिए; और प्रकाश में सीधे शूटिंग silhouettes के लिए। इस प्रकाश के लिए अनुशंसित शुरुआती सेटिंग्स f/1.8 से f/4 के चारों ओर एक विस्तृत एपर्चर और 100–200 की कम ISO हैं, क्योंकि पहले से ही पर्याप्त प्रकाश उपलब्ध है।

इसे एक साथ रखना

व्यावहार में, तीनों चरण कड़े क्रम के बजाय समानांतर में चलते हैं: एक फोटोग्राफर उपलब्ध प्रकाश की जांच करता है, एपर्चर, शटर स्पीड और ISO को इससे मेल खाने के लिए सेट करता है, और दृश्य के लिए उपयुक्त संरचना तकनीक का उपयोग करके विषय को फ्रेम करता है — फिर परिणाम की समीक्षा करता है और समायोजन करता है।