Этот язык переведён машиной и не проверен человеком.

Музыка · Руководство

Руководство для начинающих по открытию и наслаждению классической музыкой

Опубликовано:

Das Bundesjugendorchester bei seinem Konzert in der Berliner Philharmonie (2011)
Изображение: Steffen Kugler, Berlin / Bundesjugendorchester · CC BY-SA 3.0 de · Wikimedia Commons

Коротко

Новые слушатели могут начать слушать классическую музыку, начиная с коротких, знакомых произведений, активно прислушиваясь к изменениям темпа и инструментов, и изучая четыре исторические эпохи — барокко, классицизм, романтизм и XX век. Это руководство также охватывает базовый этикет в концертном зале, например, когда аплодировать, на основе советов оркестров и педагогов классической музыки.

Эта версия — машинный перевод оригинала (English). Читать оригинал

Классическая музыка может показаться пугающей для новичков из-за её длительности, иноязычных терминов и незнакомых концертных обычаев. Согласно руководству для начинающих, опубликованному The Violin Channel, самый простой способ войти в мир классической музыки — это музыка, которую слушатели уже узнают из фильмов и медиа, а не попытка прослушать целую симфонию с первой попытки.

С чего начать слушать

The Violin Channel рекомендует начать с широко известных произведений, таких как Canon in D Pachelbel, часть «Spring» из Four Seasons Vivaldi, тему «Ode to Joy» из Ninth Symphony Beethoven и Eine kleine Nachtmusik Mozart. Эти произведения предлагаются в качестве моста, потому что слушатели обычно слышали их раньше, не понимая, что это классические произведения.

Это же руководство советует слушать полные произведения, а не отдельные части, если возможно, начинать с более коротких произведений перед переходом к более длинным симфониям и читать программные заметки или биографии композиторов, чтобы добавить контекст. В нём также отмечается, что признание часто накапливается постепенно при повторном прослушивании, а не при первом прослушивании.

  1. Выберите одно знакомое произведение для начала, такое как Canon in D Pachelbel или «Spring» Vivaldi.
  2. Слушайте активно: обратите внимание на изменения темпа, когда появляются новые инструменты и повторяющиеся мотивы.
  3. Прочитайте короткую программную заметку или биографию композитора для контекста перед повторным прослушиванием.
  4. Попробуйте различные формы — симфонию, концерт и сонату — чтобы понять, что вам нравится больше всего.
  5. Используйте платформы потокового вещания и кураторские плейлисты классической музыки для дальнейшего изучения.
  6. Изучите основную структуру четырёх исторических эпох, чтобы поместить услышанное в контекст.
  7. Когда будете готовы, посетите живой концерт, который руководство предлагает как способ почувствовать акустику и координацию живого исполнения.

Четыре периода классической музыки

Руководство Classic FM по четырём эрам классической музыки разделяет примерно 400-летнюю историю жанра на барокко, классицизм, романтизм и XX век и далее. Каждый период связан с различными инструментами, формами и композиторами.

Четыре эры классической музыки
ЭраПриблизительные датыКлючевые чертыПример композиторов
Бароккоок. 1600–1750Клавесин как определяющий инструмент; возникновение форм концерта, сонаты и оперы; полифонияBach, Vivaldi, Handel, Purcell
Классицизм1750–1830Фортепиано заменяет клавесин; стандартизированный оркестр; акцент на чистую мелодию; расцвет симфонии и струнного квартетаHaydn, Mozart, Beethoven, Schubert
Романтизмок. 1830–1900Более крупные оркестры (до 120 музыкантов); эмоциональная, вдохновленная литературой программная музыкаBrahms, Wagner, Schumann, Sibelius
XX век и далее1900-е годы и позжеМодернизм, импрессионизм, минимализм; влияние джаза; отходы от традиционной тональностиDebussy, Mahler, Shostakovich, John Williams

Что ожидать на живом концерте

По вопросу о том, когда аплодировать, Hawaiian Symphony Orchestra и Lansing Symphony Orchestra дают совпадающие советы: воздерживайте аплодисменты до окончания всего произведения, а не аплодируйте после каждой части. Оба оркестра советуют проверить напечатанную программу на количество частей и наблюдать за дирижёром, который подает сигнал об окончании произведения. Hawaiian Symphony Orchestra добавляет, что случайный ранний хлопок рассматривается как небольшой момент энтузиазма, а не серьезная ошибка.

Совершенно приемлемо, более чем вежливо, извиниться и выйти из зала, пока вы не почувствуете себя лучше.

— Lansing Symphony Orchestra, о постоянном кашле во время исполнения

Продолжайте исследовать

За пределами первого концерта, руководство The Violin Channel предлагает продолжить исследование различных музыкальных форм и эр, чтобы найти личные предпочтения, поскольку жанр охватывает четыре века и широкий спектр стилей — от полифонии барокко до минимализма XX века. Нет обязательного порядка; руководство представляет процесс как постоянное исследование, а не как учебный план для выполнения.

Вопросы

Какое классическое произведение должен первым слушать полный новичок?
Руководства обычно советуют начать с узнаваемых произведений, таких как Canon in D Pachelbel, часть «Spring» из Four Seasons Vivaldi, «Ode to Joy» Beethoven из его Ninth Symphony или Eine kleine Nachtmusik Mozart, согласно руководству для начинающих The Violin Channel.
Невежливо ли аплодировать между частями на классическом концерте?
Современный концертный этикет, как описано Hawaiian Symphony Orchestra и Lansing Symphony Orchestra, состоит в том, чтобы дождаться окончания всего произведения перед аплодисментами, так как произведения могут иметь несколько частей, разделённых паузами. Hawaiian Symphony Orchestra отмечает, что случайный ранний хлопок считается незначительным поскользом, вызванным энтузиазмом, а не серьёзным нарушением.
Что мне надеть на концерт классической музыки?
Согласно Lansing Symphony Orchestra, исполнители носят официальную одежду, но зрители могут носить удобную одежду, сравнимую с одеждой, которую носят на работу или в ресторан.
Каковы основные периоды истории классической музыки?
Classic FM разделяет западную классическую музыку на четыре эры: Барокко (ок. 1600–1750), Классицизм (1750–1830), Романтизм (ок. 1830–1900) и XX век и далее (1900-е годы и позже), каждый с характерными инструментами и композиторами.
Нужно ли мне изучать музыкальную теорию, чтобы наслаждаться классической музыкой?
Ни одно из рассмотренных руководств для начинающих не требует знания музыкальной теории; The Violin Channel вместо этого рекомендует активное слушание — обратить внимание на изменения темпа, появление новых инструментов и повторяющихся мотивов — плюс чтение коротких программных заметок для контекста.

Источники

  1. The Violin Channel — How to Get Into Classical Music: A Complete Beginner's Guide
  2. Classic FM — The 4 eras of classical music: a quick guide
  3. Hawaiʻi Symphony Orchestra — When Should You Clap at a Classical Concert? A Guide to Audience Etiquette
  4. Lansing Symphony Orchestra — Concert Etiquette

Этот материал подготовлен с помощью искусственного интеллекта и перед публикацией прошёл автоматическую проверку источников. Если вы заметили ошибку, запросите исправление. Запросить исправление или ответ · Как мы работаем

Похожие материалы