Ten język jest tłumaczony maszynowo i nie został zweryfikowany przez człowieka.

Muzyka · Lista

10 Podstawowych Gatunków Muzyki: Pochodzenie i Cechy, Od Folku do Hip-Hopu

Opublikowano:

W skrócie

Gatunki muzyczne to grupy piosenek, które łączy rytm, instrumentacja i korzenie kulturowe, a instytucje takie jak Biblioteka Kongresu, UNESCO i Country Music Hall of Fame dokumentują, kiedy i gdzie powstały wiele z najlepiej znanych gatunków. Ten przewodnik porządkuje dziesięć podstawowych stylów — od tradycyjnie przekazywanej muzyki ludowej do hip-hopu z South Bronx z 1973 roku — według ery, w której każdy z nich najpierw stał się rozpoznawalny, korzystając z faktów zaczerpniętych z tych źródeł.

Ta wersja jest tłumaczeniem maszynowym oryginału (English). Przeczytaj oryginał

Każdy gatunek muzyczny grupuje piosenki według wspólnych cech: rytmu, instrumentacji, stylu wokalu, tematów lirycznych lub otoczenia kulturowego, z którego się wyłonił. Kategorie poniżej nie są jedynym sposobem na podziału spektrum muzycznego, ale każda ma zadokumentowane miejsce pochodzenia zarejestrowane przez archiwum narodowe, salę sławy lub organ kulturalny ONZ, co czyni je wiarygodnym punktem wyjścia do zrozumienia, jak została zbudowana szersza mapa gatunków.

Co liczy się jako gatunek muzyczny?

Lista gatunków muzycznych i stylów Wikipedia, używana tutaj tylko jako mapa orientacyjna, grupuje gatunki w pięć szerokich rodzin: klasyczną, popularną, regionalną, religijną i tradycyjną muzykę ludową. Sama rodzina popularna wymienia dziesięć gałęzi — między nimi blues, jazz, rock, hip-hop, country i R&B & Soul — a strona pokazuje, jak każda z tych gałęzi dzieli się dalej na podgatunki i fuzje w miarę postępu listy.

Dziesięć podstawowych gatunków, uporządkowane od najstarszego do najnowszego

Lista poniżej jest uporządkowana według czasu, gdy każdy gatunek po raz pierwszy przyjął rozpoznawalną, zadokumentowaną formę — od tradycji bez ustalonej daty początkowej do stylu, którego narodziny datuje się na jeden rok, 1973.

  1. Muzyka ludowa — przekazywana ze słuchu w rodzinach i społecznościach, a nie najpierw napisana lub nagrana, zachowywana przez Centrum Folklorystyczne Ameryki Biblioteki Kongresu za pośrednictwem ballad, melodii skrzypcowych i banjowych, piosenek do zabawy, hymnów i ustnego folkloru zebranego od rolników, górników, kaznodziejów i wędrownych muzyków na całych Stanach Zjednoczonych.
  2. Muzyka klasyczna — zachodnia tradycja notacji, którą Classic FM śledzi do ery baroku, trwającej od około 1600 do 1750 roku, gdy kompozycja prowadzona przez klawicymbał, ozdobna, ustąpiła miejsca w kolejnych stuleciach klasycznym (1750–1830), romantycznym (1830–1900) i modernistycznym okresom XX wieku.
  3. Blues — zakorzeniony w tradycjach opowiadania griotów zachodnioafrykańskich i w robotniczych piosenkach XIX wieku i okrzykach polowych śpiewanych przez zniewolonych Afroamerykanów, z deltą Missisipi uznaną za miejsce urodzenia gatunku i dom dla muzyków takich jak Charley Patton, Robert Johnson i B.B. King, według Narodowego Muzeum Muzyki Afroamerykańskiej.
  4. Jazz — powstały w Nowym Orleanie na początku lat 1900-tych wśród muzyków afroamerykańskich, kreolskich i karaibskich, z korneciarzem Buddy Boldenem (1877–1931) okredytowanym za kierowanie pierwszym składem jazzowym, zanim styl rozprzestrzenił się poprzez nagrania z początku lat 1920-tych, zgodnie z Osią Czasu Muzyki Afroamerykańskiej Carnegie Hall.
  5. Country — po raz pierwszy zarejestrowany na płycie w 1922 roku przez skrzypka z Teksasu A. C. 'Eck' Robertson, następnie rozpropagowany komercyjnie od 1923 roku po tym, jak nagrania skrzypka z Atlanty John Carson sprzedały się powszechnie, zbudowany wokół skrzypiec, gitary, banja i mandoliny, zgodnie z Country Music Hall of Fame and Museum.
  6. Rhythm and blues (R&B) — nazwany w 1949 roku, gdy pisarz Billboard Jerry Wexler wymyślił termin, aby zastąpić etykietę 'race music', opisując muzykę opartą na blues'ie z ery po II wojnie światowej, zgodnie z osią czasu muzyki Carnegie Hall.
  7. Rock — wyłaniający się z rock and rolla lat 1950-tych i stający się odrębnym gatunkiem pod koniec lat 1960-tych, kiedy gitarzyści tacy jak Jimi Hendrix dodali przesterowaną amplifikację i pedały efektów do riffów opartych na blues'ie, zgodnie z osią czasu Carnegie Hall.
  8. Muzyka elektroniczna — możliwa od 1964 roku, kiedy inżynier Robert Moog zaprezentował pierwszy sterowany napięciem modularny syntezator, pozwalając muzykom generować dźwięki, które nie mogły wytworzyć żadne instrumenty akustyczne, zgodnie z uwagami Narodowej Sali Sławy Wynalazców.
  9. Reggae — ewoluował w marginalizowanych społecznościach Zachodnego Kingstona, Jamaika, gdy ska spowolniła się w rocksteady, a następnie reggae, genealogię, którą UNESCO uznała, wpisując reggae na swoją listę niematerialnego dziedzictwa kulturowego w 2018 roku.
  10. Hip-hop — śledzony przez Bibliotekę Kongresu do imprezy na South Bronx w 1973 roku, gdzie DJ Kool Herc izolował i przedłużał breakbeaty dla tancerzy, technikę później połączoną z raptowanymi wokaliami.
Dziesięć gatunków na pierwszy rzut oka
GatunekMiejsce pochodzeniaZadokumentowany punkt początkowyCecha definiująca
Muzyka ludowaStany Zjednoczone (bazą wspólnoty)Brak ustalonej daty; tradycja ustnaBallady, melodie skrzypcowe/banjowe, hymny przekazywane twarzą w twarz
Muzyka klasycznaEuropa Zachodniaok. 1600 (era baroku)Notowana kompozycja dla zespołów
BluesDelta Missisipi / południe USAKorzenie XIX wieku; delta uznana za miejsce urodzeniaWyrosły z okrzyków polowych i piosenek pracowniczych w tradycję blues'u Delta
JazzNowy Orlean, LuizjanaPoczątek lat 1900-tychImprowizacja kolektywna na bazie pierwiastków ragtimeu/bluesa
CountryTeksas / Atlanta, USA1922–1923 pierwsze nagraniaPiosenki prowadzone przez skrzypce, gitarę i banjęę
R&BStany Zjednoczone1949 (wymyślony termin)Muzyka oparta na blues'ie z ery po WWII
RockStany ZjednoczoneLata 1950-te, dojrzały koniec lat 1960-tychRiffy z gitary elektrycznej, silne uderzenie, zniekształcenie wzmacniacza
Muzyka elektronicznaStany Zjednoczone1964 (syntezator Mooga)Kontrolowana napięciem, nieakustyczne generowanie dźwięku
ReggaeZachodni Kingston, JamaikaEwoluował poprzez ska → rocksteady → reggaeGitara z rytmem niezgodnym z taktem, groove prowadzony przez bas, społeczne teksty
Hip-hopSouth Bronx, Nowy Jork1973DJing breakbeat w połączeniu z raptowanymi wokaliami

Po prostu wymyślasz rzeczy, kiedy pracujesz na plantacji. Czujesz się samotny i zmęczony, robi się gorąco, i zaczynaś coś śpiewać.

— Muddy Waters, cytowany przez Narodowe Muzeum Muzyki Afroamerykańskiej

Dlaczego granice ciągle się przesuwają

Żaden z tych dziesięciu kategorii nie pozostał stały. Lista gatunków Wikipedia pokazuje, że każda z głównych gałęzi muzyki popularnej dzieli się wielokrotnie na podgatunki i fuzje między gatunkami — blues na style Delta i Chicago, rock na blues-rock i folk-rock, muzyka elektroniczna na dziesiątki odgałęzień specyficznych dla dekady. Gatunki powyżej są lepiej rozumiane jako punkty wyjścia na ciągle rozgałęziającej się mapie niż jako zamknięte, stałe pudełka.

Pytania

Jaki jest najstarszy gatunek muzyki na tej liście?
Muzyka ludowa nie ma jednej zadokumentowanej daty początkowej, ponieważ była przekazywana bezpośrednio między ludźmi, a nie była najpierw napisana lub nagrana, zgodnie z Centrum Folklorystycznym Ameryki Biblioteki Kongresu. Wśród gatunków o ustalonej dacie pochodzenia, zachodnia muzyka klasyczna jest najstarsza, rozpoczynając się w erze baroku około 1600 roku według Classic FM.
Ile jest w sumie gatunków muzycznych?
Nie istnieje pojedyncze autorytatywne liczenie. Lista gatunków muzycznych i stylów Wikipedia grupuje gatunki w pięć szerokich rodzin — klasyczną, popularną, regionalną, religijną i tradycyjną ludową — sama rodzina popularna wymieniająca dziesięć gałęzi, które dzielą się dalej na podgatunki.
Gdzie i kiedy zaczął się hip-hop?
Biblioteka Kongresu śledzi początek hip-hopu do 1973 roku, na imprezie na South Bronx, Nowy Jork, gdzie DJ Kool Herc przedłużał breakbeaty dla tancerzy, technikę później połączoną z raptowanymi wokaliami.
Co czyni reggae muzycznie i kulturowo odrębnym?
UNESCO, które wpisało reggae na swoją listę niematerialnego dziedzictwa kulturowego w 2018 roku, opisuje je jako ewoluujące w marginalizowanych społecznościach Zachodnego Kingstona, Jamaika, poprzez przesunięcie od ska do rocksteady do reggae, funkcjonując jako komentarz społeczny, praktyka katartyczna i wyrażenie duchowe.
Jakie wynalezienie uczyniło możliwą muzykę elektroniczną?
Inżynier Robert Moog zaprezentował pierwszy sterowany napięciem modularny syntezator w 1964 roku, dając muzykom sposób na generowanie dźwięków, które nie mogły wytworzyć żadne instrumenty akustyczne, zgodnie z Narodową Salą Sławy Wynalazców.

Źródła

  1. National Museum of African American Music — Crossroads: The Blues and Its Cultural Impact
  2. UNESCO Intangible Cultural Heritage — Reggae Music of Jamaica
  3. Library of Congress — Early Hip-Hop at the Library of Congress
  4. Country Music Hall of Fame and Museum — History of Country Music Instruments
  5. Carnegie Hall — History of New Orleans-Style Jazz (Timeline of African American Music)
  6. Carnegie Hall — History of Rhythm & Blues (Timeline of African American Music)
  7. Carnegie Hall — History of Rock (Timeline of African American Music)
  8. Classic FM — The 4 Eras of Classical Music: A Quick Guide
  9. National Inventors Hall of Fame — Robert Moog
  10. Library of Congress Research Guides — American Folklife Center Collections: Kentucky
  11. Wikipedia — List of Music Genres and Styles

Ten tekst przygotowała sztuczna inteligencja, a przed publikacją przeszedł automatyczną kontrolę źródeł. Jeśli widzisz błąd, poproś o sprostowanie. Poproś o sprostowanie lub odpowiedź · Jak to robimy

Powiązane