10种基础音乐流派：从民间音乐到嘻哈的起源与特征

每一种音乐流派都按照共同特征对歌曲进行分组：节奏、乐器编制、声乐风格、歌词主题或其所源出的文化背景。以下类别不是划分音乐领域的唯一方式，但每一种都有由国家档案馆、名人堂或联合国文化机构记录的有据可查的起源点，这使它们成为理解更广泛的流派地图如何建立的可靠出发点。

什么算作音乐流派？

维基百科的音乐流派和风格列表在这里仅用作方向地图，将流派分为五个大类：古典、流行、地域、宗教和传统民间。仅流行音乐一族就列出了十个分支——其中包括蓝调、爵士乐、摇滚乐、嘻哈、乡村音乐以及节奏布鲁斯和灵魂音乐——该页面展示了每一个分支如何随着列表的继续而进一步划分为子流派和融合风格。

十种基础流派，按最古老到最新排序

以下列表按照每种流派首次呈现出可识别的、有据可查的形式的时间排序——从没有单一起始日期的传统到其诞生被置于单一年份1973年的风格。

1. 民间音乐——在家庭和社区内通过口头传承而不是首先以书面或录音形式保存，由美国国会图书馆美国民间生活中心通过从美国各地农民、矿工、传教士和流浪音乐家那里收集的民谣、小提琴和班卓琴曲调、参与式游戏歌曲、赞美诗和口头传说来保存。
2. 古典音乐——西方记谱传统，Classic FM将其追溯到巴洛克时期，大约从1600年到1750年，当时以羽管键琴为主导、装饰性的作曲在随后的几个世纪让位于古典时期（1750–1830）、浪漫时期（1830–1900）和20世纪现代主义时期。
3. 蓝调——植根于西非格里奥讲故事传统和19世纪被奴役的非裔美国人唱的劳动歌曲和田间呐喊，密西西比三角洲被认为是该流派的发源地，也是查理·帕顿、罗伯特·约翰逊和B.B.金等音乐家的家乡，根据非裔美国人音乐国家博物馆。
4. 爵士乐——在20世纪初期在新奥尔良出现，由非裔美国人、克里奥尔人和加勒比音乐家创造，短号手巴迪·波顿（1877–1931）被认为领导了第一个爵士乐队，之后该风格通过1920年代初期的录音传播开来，根据卡内基音乐厅的非裔美国人音乐时间表。
5. 乡村音乐——1922年由德州小提琴手A. C. 'Eck' Robertson首次被录制成唱片，随后从1923年起在亚特兰大小提琴手约翰·卡森的唱片销售广泛后商业化推广，围绕小提琴、吉他、班卓琴和曼陀林建立，乡村音乐名人堂和博物馆声称。
6. 节奏与蓝调（R&B）——1949年命名，当时《公告牌》杂志作者杰里·韦克斯勒创造了这一术语来替代'种族音乐'的标签，描述战后时期基于蓝调的音乐，根据卡内基音乐厅的音乐时间表。
7. 摇滚乐——源于1950年代摇滚乐，到1960年代后期演变为一个独立的流派，当时吉他手如吉米·亨德里克斯将过度驱动放大和效果踏板添加到基于蓝调的吉他乐句中，根据卡内基音乐厅的时间表。
8. 电子音乐——1964年由工程师罗伯特·穆格推出第一台压控模块化合成器时成为可能，让音乐家能够生成任何声学乐器都无法产生的声音，美国发明家名人堂指出。
9. 雷鬼乐——在牙买加金士顿西部边缘化社区中演变而来，ska逐渐演变成rocksteady，然后演变成雷鬼乐，这一谱系被联合国教科文组织在2018年将雷鬼乐列入其非物质文化遗产名单中所认可。
10. 嘻哈——美国国会图书馆将其追溯到1973年南布朗克斯的一场派对，DJ Kool Herc在那里为舞者隔离并延长断点，这一技术后来与说唱演唱配对。

为什么边界不断变化

这十个类别中没有一个保持固定不变。维基百科的流派列表显示每一个主要的流行音乐分支如何不断地分裂成子流派和跨流派融合——蓝调分为三角洲和芝加哥风格、摇滚乐分为蓝调摇滚和民间摇滚、电子音乐分为数十个特定年代的分支。上述流派最好被理解为连续分支的地图上的起点，而不是关闭的、永久的盒子。