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音乐 · 指南

如何欣赏古典音乐:初学者分步指南

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Das Bundesjugendorchester bei seinem Konzert in der Berliner Philharmonie (2011)
图片: Steffen Kugler, Berlin / Bundesjugendorchester · CC BY-SA 3.0 de · Wikimedia Commons

要点

欣赏古典音乐要从专注、不受干扰地聆听简短、熟悉的曲目开始,通过反复聆听来建立辨识度,并了解管弦乐团的基本组织结构。各大乐团自己制作的新手指南也涵盖了现场音乐会应注意的事项,从到场时间到何时鼓掌都有说明。

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开始聆听古典音乐并没有唯一正确的方法,但撰写新手指南的乐团和音乐家们往往都认同几个具体步骤:主动聆听而不是把音乐当作背景噪音,从小处入手,反复聆听曲目直到熟悉为止,并稍微了解一下管弦乐团本身的构成。以下步骤借鉴了各乐团博客和首次听众指南中的实用建议。

分步指南:如何入门

  1. 先选一首简短、熟悉的曲目作为起点。The Violin Channel 的新手指南建议从帕赫贝尔的《D大调卡农》、维瓦尔第《四季》中的《春》乐章、贝多芬的《欢乐颂》,或莫扎特的《小夜曲》(Eine kleine Nachtmusik)入手,这些都是易于接受、令人印象深刻的入门曲目。
  2. 在没有其他事情分散注意力的安静房间中聆听。太平洋交响乐团(Pacific Symphony)的聆听指南指出,古典音乐需要成为注意力的主要焦点,而不是作为背景音乐播放,并建议选择安静的空间,配备不错的耳机或立体声音响即可,无需任何专业高端设备。
  3. 反复聆听同一曲目数次。太平洋交响乐团的指南建议将贝多芬《第五交响曲》约六分钟的第一乐章听上多达十次,并指出正是这种熟悉感才能让听众开始辨认出主题和结构。
  4. 借助专门作为管弦乐导览而创作的曲目来学习辨认乐器,例如普罗科菲耶夫的《彼得与狼》、布里顿的《青少年管弦乐指南》,或拉威尔的《波莱罗》,这些都被太平洋交响乐团列为有用的入门曲目。
  5. 大致按顺序探索各个音乐时期。The Violin Channel 将常见曲目划分为巴洛克、古典主义、浪漫主义和20世纪这几个时期,每个时期都对应不同的作曲家和不同的音乐风格。
  6. 在熟悉几首曲目之后,再去观看一场现场演出。圣何塞交响乐团(Symphony San Jose)和路易斯安那州立交响乐团(LPO)等乐团都发布了新手指南,介绍音乐厅内应注意的事项。

通过故事学习认识管弦乐团

据维基百科介绍,最常被推荐给初学者的工具之一是谢尔盖·普罗科菲耶夫创作于1936年的《彼得与狼》,这部作品是为莫斯科中央儿童剧院院长娜塔莉亚·萨茨(Natalya Sats)而创作的。普罗科菲耶夫为故事中的每个角色分配了特定的乐器:彼得由弦乐四重奏代表,小鸟由长笛代表,鸭子由双簧管代表,猫由演奏低音断奏的单簧管代表,爷爷由大管(低音管)代表,狼由三支圆号代表,而猎人的枪声则由定音鼓和低音鼓演奏。

维基百科引用的普罗科菲耶夫本人的演出说明建议,在演出前先向孩子们展示这些乐器,并分别单独演奏每个角色的音乐主题——成年初学听众也可以运用同样的原则,在聆听一部不熟悉的管弦乐作品之前,先查找每种乐器的简短视频片段来观看。

四大主要时期一览

大多数新手指南,包括The Violin Channel发布的指南,都将常见古典曲目划分为四个大的历史时期。大致了解一首曲目属于哪个时期,能让听众对将要听到的音响效果和结构有所预期。

古典音乐时期及代表性作曲家(The Violin Channel)
时期大致年代常被提及的作曲家
巴洛克1600–1750年巴赫、维瓦尔第、亨德尔
古典主义1750–1820年莫扎特、海顿、贝多芬
浪漫主义1820–1900年肖邦、舒曼、勃拉姆斯、柴可夫斯基
20世纪1900年以后(未给出结束年代)德彪西、斯特拉文斯基

首次观看现场音乐会应注意什么

由乐团自行制作的新手指南为观看现场演出提供了实用、具体的建议。圣何塞交响乐团和LPO都建议至少提前30分钟到达,以便留出停车和找座位的时间,然后音乐才开始。

关于着装要求,圣何塞交响乐团表示,其目标是营造一种让每位观众都感到舒适的氛围,正装和便装均受欢迎;而LPO则表示,商务休闲装是观众中最常见的选择,但对着装并无严格要求。

关于鼓掌礼仪,这是初学者最常问到的问题之一。LPO的指南建议,对于多乐章作品,例如交响曲和协奏曲,应将掌声保留到最后一个乐章结束之后,而不要在乐章之间鼓掌,并建议如果拿不准的话,跟随其他观众的做法是比较安全的。圣何塞交响乐团的指南没有具体谈到乐章间是否可以鼓掌,但该团和LPO都指出,当首席小提琴手、指挥或独奏者走上舞台时鼓掌是传统做法。

关于手机和录音,圣何塞交响乐团要求观众在演出期间将手机静音并调暗屏幕亮度,并在演奏音乐时避免使用闪光灯拍照;而LPO则禁止在未获得书面许可的情况下进行录音或拍照。圣何塞交响乐团表示,其音乐会通常持续90分钟到两小时,通常会有一次约10到15分钟的中场休息;而LPO表示,其大多数音乐会时长约为90分钟,有时会设有20分钟的中场休息。

古典音乐要想被理解和欣赏,就必须成为聆听的前台重点,而非背景。

— 太平洋交响乐团,《如何聆听古典音乐的五个建议》

初学者应避免的常见错误

常见问题

我需要先学习音乐理论才能欣赏古典音乐吗?
不需要。所查阅的新手指南,包括太平洋交响乐团的聆听建议和The Violin Channel的指南,都将主动聆听、反复聆听和培养熟悉感作为起点,而不是理论知识。
完全的初学者第一首应该听什么古典曲目?
The Violin Channel的新手指南建议从简短、知名的作品入手,例如帕赫贝尔的《D大调卡农》、维瓦尔第《四季》中的《春》乐章、贝多芬的《欢乐颂》,或莫扎特的《小夜曲》(Eine kleine Nachtmusik)。
在古典音乐会上什么时候鼓掌才合适?
LPO的指南建议等到整部多乐章作品(例如交响曲)全部结束后再鼓掌,而不要在乐章之间鼓掌。圣何塞交响乐团的指南没有具体说明乐章间的休止,但两家乐团都表示,当首席小提琴手、指挥或独奏者走上舞台时鼓掌是传统做法。
去听古典音乐会应该穿什么?
所查阅的乐团均没有严格的着装要求。圣何塞交响乐团表示欢迎正装和便装,而LPO则表示商务休闲装是最常见但并非必须的选择。
我怎样才能通过听觉学会辨认不同的管弦乐器?
通常会推荐专门作为乐器导览而创作的作品,例如普罗科菲耶夫1936年创作的《彼得与狼》,其中每个角色都被分配了特定的乐器,从用长笛表现的小鸟,到用三支圆号代表的狼。

来源

  1. Pacific Symphony — "5 Tips on How to Listen to Classical Music"
  2. Symphony San Jose — "First Timer's Guide"
  3. Louisiana Philharmonic Orchestra — "First-timer's Guide and FAQs"
  4. Wikipedia — "Peter and the Wolf"
  5. The Violin Channel — "How to Get Into Classical Music: A Complete Beginner's Guide"

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