音乐 · 指南
如何欣赏古典音乐:初学者分步指南
发布:

要点
欣赏古典音乐要从专注、不受干扰地聆听简短、熟悉的曲目开始,通过反复聆听来建立辨识度,并了解管弦乐团的基本组织结构。各大乐团自己制作的新手指南也涵盖了现场音乐会应注意的事项,从到场时间到何时鼓掌都有说明。
此版本是原文(English)的机器翻译。 阅读原文
开始聆听古典音乐并没有唯一正确的方法,但撰写新手指南的乐团和音乐家们往往都认同几个具体步骤:主动聆听而不是把音乐当作背景噪音,从小处入手,反复聆听曲目直到熟悉为止,并稍微了解一下管弦乐团本身的构成。以下步骤借鉴了各乐团博客和首次听众指南中的实用建议。
分步指南:如何入门
- 先选一首简短、熟悉的曲目作为起点。The Violin Channel 的新手指南建议从帕赫贝尔的《D大调卡农》、维瓦尔第《四季》中的《春》乐章、贝多芬的《欢乐颂》,或莫扎特的《小夜曲》(Eine kleine Nachtmusik)入手,这些都是易于接受、令人印象深刻的入门曲目。
- 在没有其他事情分散注意力的安静房间中聆听。太平洋交响乐团(Pacific Symphony)的聆听指南指出,古典音乐需要成为注意力的主要焦点,而不是作为背景音乐播放,并建议选择安静的空间,配备不错的耳机或立体声音响即可,无需任何专业高端设备。
- 反复聆听同一曲目数次。太平洋交响乐团的指南建议将贝多芬《第五交响曲》约六分钟的第一乐章听上多达十次,并指出正是这种熟悉感才能让听众开始辨认出主题和结构。
- 借助专门作为管弦乐导览而创作的曲目来学习辨认乐器,例如普罗科菲耶夫的《彼得与狼》、布里顿的《青少年管弦乐指南》,或拉威尔的《波莱罗》,这些都被太平洋交响乐团列为有用的入门曲目。
- 大致按顺序探索各个音乐时期。The Violin Channel 将常见曲目划分为巴洛克、古典主义、浪漫主义和20世纪这几个时期,每个时期都对应不同的作曲家和不同的音乐风格。
- 在熟悉几首曲目之后,再去观看一场现场演出。圣何塞交响乐团(Symphony San Jose)和路易斯安那州立交响乐团(LPO)等乐团都发布了新手指南,介绍音乐厅内应注意的事项。
通过故事学习认识管弦乐团
据维基百科介绍,最常被推荐给初学者的工具之一是谢尔盖·普罗科菲耶夫创作于1936年的《彼得与狼》,这部作品是为莫斯科中央儿童剧院院长娜塔莉亚·萨茨(Natalya Sats)而创作的。普罗科菲耶夫为故事中的每个角色分配了特定的乐器:彼得由弦乐四重奏代表,小鸟由长笛代表,鸭子由双簧管代表,猫由演奏低音断奏的单簧管代表,爷爷由大管(低音管)代表,狼由三支圆号代表,而猎人的枪声则由定音鼓和低音鼓演奏。
维基百科引用的普罗科菲耶夫本人的演出说明建议,在演出前先向孩子们展示这些乐器,并分别单独演奏每个角色的音乐主题——成年初学听众也可以运用同样的原则,在聆听一部不熟悉的管弦乐作品之前,先查找每种乐器的简短视频片段来观看。
四大主要时期一览
大多数新手指南,包括The Violin Channel发布的指南,都将常见古典曲目划分为四个大的历史时期。大致了解一首曲目属于哪个时期,能让听众对将要听到的音响效果和结构有所预期。
| 时期 | 大致年代 | 常被提及的作曲家 |
|---|---|---|
| 巴洛克 | 1600–1750年 | 巴赫、维瓦尔第、亨德尔 |
| 古典主义 | 1750–1820年 | 莫扎特、海顿、贝多芬 |
| 浪漫主义 | 1820–1900年 | 肖邦、舒曼、勃拉姆斯、柴可夫斯基 |
| 20世纪 | 1900年以后(未给出结束年代) | 德彪西、斯特拉文斯基 |
首次观看现场音乐会应注意什么
由乐团自行制作的新手指南为观看现场演出提供了实用、具体的建议。圣何塞交响乐团和LPO都建议至少提前30分钟到达,以便留出停车和找座位的时间,然后音乐才开始。
关于着装要求,圣何塞交响乐团表示,其目标是营造一种让每位观众都感到舒适的氛围,正装和便装均受欢迎;而LPO则表示,商务休闲装是观众中最常见的选择,但对着装并无严格要求。
关于鼓掌礼仪,这是初学者最常问到的问题之一。LPO的指南建议,对于多乐章作品,例如交响曲和协奏曲,应将掌声保留到最后一个乐章结束之后,而不要在乐章之间鼓掌,并建议如果拿不准的话,跟随其他观众的做法是比较安全的。圣何塞交响乐团的指南没有具体谈到乐章间是否可以鼓掌,但该团和LPO都指出,当首席小提琴手、指挥或独奏者走上舞台时鼓掌是传统做法。
关于手机和录音,圣何塞交响乐团要求观众在演出期间将手机静音并调暗屏幕亮度,并在演奏音乐时避免使用闪光灯拍照;而LPO则禁止在未获得书面许可的情况下进行录音或拍照。圣何塞交响乐团表示,其音乐会通常持续90分钟到两小时,通常会有一次约10到15分钟的中场休息;而LPO表示,其大多数音乐会时长约为90分钟,有时会设有20分钟的中场休息。
古典音乐要想被理解和欣赏,就必须成为聆听的前台重点,而非背景。
初学者应避免的常见错误
- 把古典音乐纯粹当作背景音乐,而不是像太平洋交响乐团指南所建议的那样,给予专注、不受干扰的聆听。
- 在尚未对较短曲目建立起熟悉感之前,就从一部冗长、陌生的交响曲入手。
- 担心自己不懂音乐理论术语;所查阅的所有指南中都没有将理论知识列为欣赏演出的先决条件。
- 跳过场刊说明,而多份指南都指出,场刊说明是在曲目或音乐会开始前快速了解历史背景的一种便捷方式。
常见问题
- 我需要先学习音乐理论才能欣赏古典音乐吗?
- 不需要。所查阅的新手指南,包括太平洋交响乐团的聆听建议和The Violin Channel的指南,都将主动聆听、反复聆听和培养熟悉感作为起点,而不是理论知识。
- 完全的初学者第一首应该听什么古典曲目?
- The Violin Channel的新手指南建议从简短、知名的作品入手,例如帕赫贝尔的《D大调卡农》、维瓦尔第《四季》中的《春》乐章、贝多芬的《欢乐颂》,或莫扎特的《小夜曲》(Eine kleine Nachtmusik)。
- 在古典音乐会上什么时候鼓掌才合适?
- LPO的指南建议等到整部多乐章作品(例如交响曲)全部结束后再鼓掌,而不要在乐章之间鼓掌。圣何塞交响乐团的指南没有具体说明乐章间的休止,但两家乐团都表示,当首席小提琴手、指挥或独奏者走上舞台时鼓掌是传统做法。
- 去听古典音乐会应该穿什么?
- 所查阅的乐团均没有严格的着装要求。圣何塞交响乐团表示欢迎正装和便装,而LPO则表示商务休闲装是最常见但并非必须的选择。
- 我怎样才能通过听觉学会辨认不同的管弦乐器?
- 通常会推荐专门作为乐器导览而创作的作品,例如普罗科菲耶夫1936年创作的《彼得与狼》,其中每个角色都被分配了特定的乐器,从用长笛表现的小鸟,到用三支圆号代表的狼。
来源
本文由人工智能撰写,发布前已通过自动来源核查。如发现错误,请申请更正。 申请更正或回应 · 我们如何制作
相关文章

音乐文章
汤姆·泽 90 岁生日:热带主义运动的不安分局外人迎来重要里程碑
巴西音乐人汤姆·泽,出生于巴伊亚州伊拉拉的安东尼奥·若泽·桑塔纳·马尔蒂斯,于 2026 年 10 月 11 日满 90 岁。作为 1968 年热带主义运动的创始人之一,他在商业主流之外度过了数十年,本月正在巴西获得音乐会、展览和新传记的荣誉。
音乐文章
摇滚乐的历史:从1950年代的根源到今天的子流派
摇滚乐始于20世纪50年代初的美国,是布鲁斯、节奏布鲁斯、福音音乐和乡村音乐的融合,唱片骑师Alan Freed帮助命名并推广了这种混合风格。在随后的七十年里,它衍生出英伦入侵、迷幻摇滚、朋克、重金属、油漬摇滚和数十种其他子流派,每一种都由特定的城市、唱片公司或一代音乐人塑造。

音乐文章
旋律、和声与歌曲结构:音乐创作的核心工具
音乐创作建立在三个相互作用的要素之上:旋律(单个音符的线条)、和声(支撑它的和弦)和歌曲结构(诗节、副歌和桥段等部分的排列方式)。本文基于音乐学院课程材料和学术音乐理论资源,详细分析了每个要素的工作原理,以及作曲家如何将它们结合在一起。
音乐新闻
乐队想要销毁的罕见Led Zeppelin单曲在Antiques Roadshow中浮出水面
Led Zeppelin乐队的英国版七英寸单曲《Whole Lotta Love》已在BBC的Antiques Roadshow节目中浮出水面。这是经理Peter Grant下令召回和销毁的约500份副本之一,原因是该乐队的禁止发行单曲政策遭到违反。专家Marc Allum将这张现存唱片估价约1000英镑,称它在英国'本不应该存在'。