美術運動を理解する：印象派からモダニズムまで

学生、コレクター、ギャラリー来館者は同じ質問をよくします：「印象派」と「モダニズム」を実際に何が分けているのか、そしてなぜ美術史家は新しいラベルを作り続けるのか。テート美術館とバーバー・インスティテュート・オブ・ファイン・アーツが発表した定義によれば、これらの用語は厳密な科学的カテゴリーではなく、同じ時期、技法または考え方を共有する芸術家たちに、学芸員と評論家が事後的に適用したグループ分けです。

印象派：細部ではなく光を描く

テート美術館の用語集では、印象派を屋外で「その場で」自発的に描き、スタジオのスケッチから作業するのではなく、急速で断定的な筆致で自然光の儚い性質を捉える芸術家たちを中心とした運動として説明しています。この運動は1860年代初期からフランスで発展し、クロード・モネとパリを拠点とする画家たちのサークルによって先導されました。

最初のグループ展覧会は1874年にパリで開催され、モネ、オーギュスト・ルノワール、エドガー・ドガ、ポール・セザンヌが出品しました。テート美術館によれば、その後1886年まで7つの追加展覧会が開催されました。この運動の名前はモネの絵画「印象、日の出」に由来し、評論家たちがあざ笑いながら採用したタイトルで、このラベルが定着しました。主要な人物にはカミーユ・ピサロ、ベルト・モリゾ、エドゥアール・マネも含まれ、その後ウォルター・リチャード・シッカートなどのイギリスの画家たちに広がりました。

後期印象派：観察から感情へ

バーバー・インスティテュート・オブ・ファイン・アーツは、「後期印象派」は固定的な開始日や終了日を持たないものの、機関は一般的にそれを約1886年から1905～1906年の間に位置付け、印象派自体との相当なオーバーラップがあることを指摘しています。この用語は評論家ロジャー・フライが1910年のロンドン・グラフトン・ギャラリーズでの展覧会で造語し、その後1912年と1913年にそこで2つのさらなる展覧会が開催されました。

印象派の画家たちは儚い視覚的瞬間を記録することを目指していたのに対し、ポール・セザンヌ、フィンセント・ファン・ゴッホ、ポール・ゴーギャンなどの後期印象派の画家たちは、個人的、感情的または構造的な関心へと進みました。フライは、バーバー・インスティテュート・オブ・ファイン・アーツによれば、この転換を「形を創造すること；人生を模倣することではなく、人生に相当するものを見つけること」への試みとしてまとめています。

キュビズムと表現主義：写実的描写の破棄

テート美術館はキュビズムをパブロ・ピカソとジョルジュ・ブラックを通じて1907～1908年頃に出現したと説明し、一般的にピカソの1907年の絵画「アビニョンの娘たち」に遡られています。この名前は評論家ルイ・ヴォークセルに由来し、彼はブラックの1908年パリ展覧会を「幾何学的輪郭、立方体に形を減らす」と表現しました。フアン・グリスを含むキュビストの画家たちは、複数の視点を同時に示すために主題を重なる平面に分割し、幻想的な深さよりもキャンバスの平坦性を強調しました。テート美術館は2つの段階を特定しています：分析的キュビズム（約1908～1912年）は禁欲的で抑制された構成が特徴で、総合的キュビズム（約1912～1914年）はより明るい色と新聞などの組み合わせ素材を使用しました。

テート美術館によれば、表現主義は20世紀初期のドイツで形成され、フィンセント・ファン・ゴッホとエドヴァルド・ムンクなどの後期印象派の画家たちの影響を受けました。それは写実的描写よりも主観的な感情と内面の経験に焦点を当て、ディ・ブリュッケ（橋）とデル・バラウエ・ライター（青い騎手）を含むグループの周りに組織されました。テート美術館が指摘する主要な人物にはエルンスト・ルートヴィッヒ・キルヒナー、ワシリー・カンディンスキー、オスカー・ココシュカが含まれ、激しく非自然主義的な色と歪んだ形で作業しました。

モダニズム：傘のような用語

テート美術館はモダニズムを、自覚的に過去を現代美術のモデルとして拒否した西洋美術、建築およびデザインの広い運動として定義し、20世紀初期から勢いを増し、1960年代までに美術機関で支配的な考え方となりました。その用語集はキュビズム、フォーヴィズム、シュプレマティズム、構成主義、デ・スティルおよびシュルレアリズムをこの傘の下に配置し、ミニマリズムおよび抽象美術の後の発展とともに配置しています。

テート美術館は、モダニスト美術が一般的に3つの特性を共有することに注目しています：歴史および写実的描写などの保守的価値観の拒否；形の実験、しばしば抽象化へと傾く；および素材、技法およびプロセスの強調。多くのモダニスト運動はまた、進歩に関する理想主義的な社会的または政治的野心に結びついていました。1960年代までに、評論家クレメント・グリーンバーグはモダニスト絵画の影響力のある、より狭い理論を公式化し、テート美術館によれば、その後ポストモダニズムとして知られる反応を引き起こしました。

ラベルが重要な理由

これらの用語のいずれも、芸術家自身によって事前に固定されませんでした。テート美術館とバーバー・インスティテュート・オブ・ファイン・アーツの両方は、「印象派」、「キュビズム」および「後期印象派」などの名前が評論家の発言または後の学芸員の選択から生じ、時には侮辱を意図していたことを示しています。絵画を文脈に位置付けようとしている読者にとって、実用的なアプローチは、これらの出典から導き出された3つの質問を尋ねることです：それはいつ制作されたのか、それが優先する技法または形式的考え方は何か、そしてそれはそれ以前の運動を拒否または構築しているか。