Как понять основы музыки: объяснение ритма, мелодии и гармонии

Каждый, кто ищет, как на самом деле работает музыка, обычно встречает одни и те же три слова: ритм, мелодия и гармония. Согласно статье в англоязычной Википедии о ритме, термин происходит из греческого "rhythmos", означающего регулярное повторяющееся движение, и в музыке он описывает организацию звука во времени посредством последовательности сильных и слабых элементов. Мелодия и гармония описывают соответственно ноты, слышимые одну за другой, и ноты, слышимые одновременно.

Ритм: организация времени

Согласно статье Википедии о ритме, большинство музыки построено на лежащем в основе пульсе или доле — повторяющейся серии коротких, равномерно расположенных стимулов, с которыми слушатели естественным образом синхронизируются, например, постукивая ногой. Размер организует эти доли в повторяющиеся группы, а темп измеряет, с какой скоростью движется доля, обычно подсчитываемый в количестве долей в минуту. Длительность ритма описывается как обратно пропорциональная его темпу: чем быстрее темп, тем короче длится каждая доля.

Курс Music Theory 101 от Berklee Online, описанный на странице курса самой школы, преподает основы ритма в следующем порядке: пульс и размер, длительности нот, точки и лиги, и нотная запись ритма. Бесплатный онлайн-справочник musictheory.net разбивает ту же тему на длительность нот, такты и размеры, длительность пауз и то, как точки и лиги изменяют, как долго звучит нота — строительные блоки, необходимые для чтения написанного ритма.

Мелодия: линия отдельных нот

Страница Music Theory 101 от Berklee группирует изучение мелодии с чтением высоты звука: обучение скрипичному и басовому ключам, октавам и случайным знакам (диезы, бемоли, бекары), затем применение этого знания высоты к мажорным и минорным гаммам. Курс также охватывает базовые методы мелодического письма, такие как повторение и секвенция, согласно описанию курса.

Уроки для начинающих на musictheory.net добавляют вспомогательный словарь: ступени и случайные знаки (полутона, целые тона), построение мажорной гаммы, три типа минорных гамм и ступени гаммы — специальные названия, даваемые каждой ноте гаммы, такие как тоника. Интервалы, означающие измеренное расстояние между двумя высотами, преподаются как отдельный навык, с уроками об общих интервалах, конкретных интервалах и трехэтапном методе их правильного написания, согласно тому же источнику.

Гармония: ноты, звучащие вместе

Уроки аккордов и гармонии на musictheory.net начинаются с четырех типов триад (трехзвучных аккордов), переходят к пяти типам септаккордов и показывают, как ноты данной гаммы естественным образом образуют определенные триады на каждой ступени гаммы, концепция, называемая диатонические триады. Описание курса Berklee перечисляет похожую прогрессию: студенты учатся строить, обозначать и гармонизировать базовые триады и септаккорды.

Развитие слуха

Чтение нотной записи — это только половина задачи; распознавание звука — другая половина. В статье Berklee Online Take Note о развитии слуха метод изложен ясно: если вы можете спеть высоту звука, вы можете ее слышать. В статье рекомендуется начинающим выбрать простые песни из трех или четырех аккордов, спеть основной звук каждого аккорда, используя сольфеджио (до, ре, ми), и практиковать определение аккордов I, IV и V, используя знакомые мелодии в качестве опорных точек — например, распознавание паттерна каденции в песнях вроде "Louie Louie" или "Wild Thing".

Руководство Yamaha Music по игре на слух, часть образовательного центра компании по клавишным инструментам, предлагает простой первый шаг: слушайте песню повторно и пойте вместе с мелодией, прежде чем касаться инструмента. Руководство, написанное Джерри Коварски, сосредоточено на распознавании мелодических интервалов — движется ли следующая нота вверх или вниз, и находится ли она близко или далеко от предыдущей — и связывает конкретные интервалы с хорошо известными опорными песнями, такими как связь полутона с началом темы "Челюсти" и целого тона с "Happy Birthday".

Пошаговый путь для начинающих

1. Научитесь читать нотную запись базовых ритмов: длительности нот, паузы и то, как точки и лиги изменяют длительность, как преподается в уроках ритма musictheory.net.
2. Изучите нотный стан, ключи и случайные знаки, чтобы вы могли читать высоту звука, затем постройте мажорную гамму и одну минорную гамму, следуя последовательности в плане Music Theory 101 от Berklee.
3. Научитесь измерять интервалы между двумя нотами, так как распознавание интервалов лежит в основе как чтения мелодии, так и развития слуха, согласно musictheory.net и руководству по игре на слух от Yamaha.
4. Постройте триады на каждой ноте вашей гаммы, чтобы увидеть, как естественным образом формируется диатоническая гармония, как описано в уроках аккордов на musictheory.net.
5. Выберите одну простую, знакомую песню и спойте ее мелодию и основные звуки аккордов, используя сольфеджио, прежде чем играть ее на инструменте, следуя методу, описанному в статье о развитии слуха от Berklee.
6. Практикуйте определение распространенных паттернов аккордов (таких как прогрессия I–IV–V) на слух в песнях, которые вы уже знаете, как предлагается в руководстве по игре на слух от Yamaha.

Ритм, мелодия и гармония с первого взгляда