هذه اللغة مترجمة آليًا، ولم تتم مراجعتها من قِبل إنسان.

NIVΞCTOR
الأخبارادعمنا

العدّاد لم يبدأ بعد

الموسيقى · دليل

كيف تعمل أنواع الموسيقى: الأصول والخصائص والفنانون الرئيسيون لـ 7 أنماط رئيسية

نُشر:

باختصار

النوع الموسيقي هو فئة مبنية على خصائص مشتركة — الإيقاع والآلات الموسيقية وأسلوب الصوت والمواضيع الغنائية والأصل الثقافي — تساعد المستمعين والموسيقيين والمؤرخين على تجميع الأغاني المتشابهة معاً. يتناول هذا الدليل كيفية تصنيف الأنواع الموسيقية ويتتبع أصول وخصائص وفنانو الموسيقى الكلاسيكية والبلوز والجاز والموسيقى الريفية والريجيه والهيب هوب والموسيقى الإلكترونية الراقصة.

هذه النسخة ترجمة آلية للنص الأصلي (English). اقرأ النص الأصلي

متاجر الأسطوانات وتطبيقات البث والمحطات الإذاعية جميعها تصنف الأغاني إلى أنواع، لكن الحدود بين تلك الفئات نادراً ما تكون منظمة مثل قائمة منسدلة. إن فهم السبب في تصنيف أغنية كجاز بدلاً من البلوز، أو ريفية بدلاً من الموسيقى الشعبية، يتطلب النظر إلى عدد من الإشارات الملموسة: أين ومتى تشكّل النمط، ما هي الآلات والإيقاعات التي تعرّفه، وأي فنانين وضعوا القالب الذي اتبعه الموسيقيون لاحقاً.

كيف يتم التمييز بين الأنواع الموسيقية

عادة ما تُجمّع الموسيقى بناءً على مجموعة من العوامل وليس قاعدة واحدة. يهم الموقع الجغرافي — فمكتبة الكونجرس تربط البلوز بمجتمعات الأمريكيين من أصول أفريقية في جنوب الولايات المتحدة بعد الحرب الأهلية، بينما الريجيه، وفقاً لبحث EBSCO عن النوع، تشكّل على وجه التحديد في جامايكا في منتصف الستينيات. الفترة الزمنية مهمة أيضاً، وهذا هو السبب في تقسيم الموسيقى الكلاسيكية إلى عصور مسماة مثل الباروك (1600–1750) والرومانسي (تقريباً 1804–1949)، وفقاً لمراجعة EBSCO للموسيقى الكلاسيكية.

التقنية الموسيقية هي خط تقسيم آخر: الارتجال أساسي للجاز، والأوتار المنضغطة المتشابكة تعرّف الريجيه، والإيقاعات المأخوذة أو المكررة تحت الكلام الإيقاعي تعرّف الهيب هوب. وأخيراً، المحتوى وآلات التعبير — الآلات الموترية الصوتية والكلمات القصصية في الموسيقى الريفية المبكرة، والمصنفات الإلكترونية وآلات الطبول في موسيقى الرقص الإلكترونية — تساعد في فصل الأنواع التي قد تتداخل إيقاعاتها بخلاف ذلك.

  1. حدد العصر والمكان الذي تشكّل فيه النمط في البداية.
  2. استمع للإيقاع الأساسي والآلات (صوتية مقابل كهربائية، مبرمجة مقابل طبول حية).
  3. لاحظ أسلوب الغناء — اللحن المغنى أو الإلقاء المنطوق/الرابي أو الارتجال بدون كلمات.
  4. تحقق من موضوع الكلمات النموذجي للنمط (الحزن القلبي، التعليق الاجتماعي، سرد القصص، طاقة حفلة الرقص).
  5. تتبع التأثير: معظم الأنواع تستعير علناً من نمط واحد أو اثنين سابقة، وهو مذكور أدناه لكل منها.

سبعة أنواع وأصولها وخصائصها المميزة

الجدول أدناه يلخص الفترة الزمنية والمكان الأصلي، والخصائص الموسيقية الأساسية، والفنانون الذين يُستشهد بهم في الغالب كأساس لسبعة أنواع معترف بها على نطاق واسع.

أصول وخصائص أنواع الموسيقى الرئيسية
النوعالأصل (الوقت/المكان)الخصائص الأساسيةالفنانون الأساسيون/المؤسسون المبكرون
الموسيقى الكلاسيكيةالعصر الوسيط (600) حتى القرن العشرين، أوروبا الغربيةالأشكال الخاصة بكل عصر — تعدد الألحان في عصر النهضة، النسيج الهوموفوني مع خط لحني واحد وترافق في الفترة الكلاسيكية، القومية والتعبيرية العاطفية في العصر الرومانسي، والانقطاع عن النبرة التقليدية (مثل النبرة الثنائية) في العصر الحديثBach, Mozart, Beethoven, Haydn, Wagner, Stravinsky
البلوزأواخر القرن التاسع عشر — أوائل القرن العشرين، جنوب الولايات المتحدة (دلتا ميسيسيبي)نشأ من أغاني العمل والروحيات؛ نغمات 'منحنية' أو 'زرقاء' ليست على المقياس القياسي؛ مغن واحد مع جيتار صوتي، تم تكهربه لاحقاً في شيكاغوCharley Patton, Robert Johnson, Ma Rainey, Bessie Smith, Muddy Waters, B.B. King
الجازأواخر القرن التاسع عشر–1917، نيو أورليانزتركز على الارتجال؛ النغمات الزرقاء والنداء والاستجابة والتناسق المعقد؛ أول تسجيل ('Livery Stable Blues') مؤرخ في 26 فبراير 1917، وفقاً لمكتبة الكونجرسLouis Armstrong, Duke Ellington, Miles Davis, John Coltrane, Billie Holiday
الموسيقى الريفية1920s–1930s، برستول بولاية تينيسي وجنوب الولايات المتحدةآلات موسيقية وترية صوتية، تقدمات وترية بسيطة، جوقة قوية وحتمية، كلمات قصصية عن الحب والمعاناةJimmie Rodgers, the Carter Family, Johnny Cash, Dolly Parton
الريجيهمنتصف الستينيات، جامايكاإيقاع أبطأ من سلفه سكا؛ أوتار جيتار متقطعة، إيقاع متشابك منضغط؛ روابط قوية بموضوعات راستافاري للروحانية والتحررBob Marley, Jimmy Cliff, Lee 'Scratch' Perry, Desmond Dekker
الهيب هوب11 أغسطس 1973، برونكس، مدينة نيويوركأربعة عناصر أساسية — الـ DJ، الـ MC/الرابر، الرقص العادل، فن الجرافيتي؛ كلام إيقاعي/موافق على إيقاعات مأخوذة أو مبرمجةDJ Kool Herc, Grandmaster Flash and the Furious Five, Sugarhill Gang, Run-D.M.C.
موسيقى الرقص الإلكترونية (EDM)أواخر السبعينيات–منتصف الثمانينيات، ديترويت وشيكاغو، وفيما بعد أوروباالمصنفات الإلكترونية وآلات الطبول؛ إيقاعات رقص سريعة ومتكررة؛ الـ DJ كفنان أساسي؛ مبنية للرقص في النوادي والمهرجاناتKraftwerk, early Chicago house and Detroit techno producers, later Daft Punk, Avicii, Calvin Harris

الموسيقى الكلاسيكية: إطار العصور الخمسة

يقسم بحث EBSCO عن الموسيقى الكلاسيكية التقليد إلى الفترة الوسيطة (600–1400)، عصر النهضة (1400–1600)، الباروك (1600–1750)، الفترة الكلاسيكية (1750–1830)، العصر الرومانسي (تقريباً 1804–1949) وطور حديث/معاصر من أوائل القرن العشرين فصاعداً. غيّر كل تحول نسيج الموسيقى: أعطت تعددية عصر النهضة الطريق إلى الكتابة الهوموفونية الأوضح بحلول الفترة الكلاسيكية، عندما أصبح الخط اللحني الواحد مع الترافق هو القاعدة، والحداثة في القرن العشرين — كما يمثلها Igor Stravinsky درجة باليه 1913 'The Rite of Spring'، التي تقول مراجعة EBSCO استكشفت النبرة الثنائية من خلال 'المواضيع الروسية الوثنية' — انقطعت عن النبرة التقليدية تماماً.

البلوز والجاز: جذور متوازية في الجنوب الأمريكي

كلا النوعين يعودان إلى الحياة الموسيقية الأمريكية الأفريقية في العقود التي تلت الحرب الأهلية. تلاحظ مدونة Library of Congress للفولكلور أن البلوز تطور من أغاني العمل وأن موسيقى الراجتايم — التي انتشرت من قِبل ملحنين مثل Scott Joplin — هيمنت على أوائل الحقبة قبل التراجع حول عام 1917. ظهر الجاز في نيو أورليانز من خليط من التقاليد الموسيقية الأمريكية الأفريقية والأوروبية؛ يُنسب غالباً إلى أغنية Original Dixieland Jass Band الـ 'Livery Stable Blues'، المُفرجة في 26 فبراير 1917، باعتبارها أول تسجيل جاز، على الرغم من أنها تمت بواسطة فرقة بيضاء في وقت كانت فيه العنصرية تحد من توزيع تسجيلات موسيقيي السود.

تضيف مدخل EBSCO للبلوز أن البلوز التجاري انطلق في الـ 1920s مع فنانين مثل Mamie Smith و Bessie Smith، قبل أن ينقسم إلى بلوز دلتا خام وصوتي وبلوز شيكاغو المكهرب المرتبط بـ Muddy Waters و B.B. King.

الموسيقى الريفية والريجيه

الموسيقى الريفية الحديثة، وفقاً لـ EBSCO، تعود إلى برستول، تينيسي، حيث وقع ممثل Victor Records عقداً مع عائلة Carter و Jimmie Rodgers، مؤسسين الأساس التجاري للنوع في آلات موسيقية وترية صوتية وكلمات قصصية. الريجيه، وفقاً لـ EBSCO، تشكّلت في جامايكا في منتصف الستينيات عندما أبطأ الموسيقيون إيقاع سكا — وهي نفسها تشكلت بموسيقى الإيقاع والبلوز من نيو أورليانز — مع الحفاظ على أوتار جيتارها المتقطعة والمتشابكة؛ يُستشهد بـ Bob Marley كالفنان الأكثر مسؤولية عن إحضار النوع إلى الجماهير العالمية.

الهيب هوب وموسيقى الرقص الإلكترونية

لحظة تأسيس الهيب هوب مؤرخة بدقة: تقول EBSCO أن النوع يُعتقد أنه نشأ في 1520 Sedgwick Avenue في برونكس في 11 أغسطس 1973، عندما مدّد DJ Kool Herc فترات الأدوات الموسيقية على التسجيل ليترك الراقصين يستمرون في الحركة، وهي تقنية تغذت إلى العناصر الأساسية الأربعة للنوع من الـ DJing والـ MCing والرقص العادل وفن الجرافيتي. موسيقى الرقص الإلكترونية لها ميلاد أكثر انتشاراً: تتبع مدخل EBSCO إلى أواخر السبعينيات إلى منتصف الثمانينيات، حيث بنى منتجو ديترويت موسيقى التكنو بتأثير جزئي من المجموعة الألمانية Kraftwerk، بينما أنتج مشهد ملهى شيكاغو موسيقى هاوس؛ وجدت كلا الصوتين لاحقاً متابعة قوية في أوروبا، حيث بنى الـ DJ عليهما في مشاهد الملهى والاحتفالات التي تلت ذلك.

لماذا تستمر خطوط النوع في الانزياح

يوضح الجدول أعلاه كيف يبني بعض الأنواع مباشرة على الآخرين: نما الريجيه من إبطاء سكا، واستقى الجاز من البلوز والتقاليس الأمريكية الأفريقية والأوروبية السابقة، وتطورت خيوط الـ EDM للتكنو والهاوس تحت تأثير أعمال مدفوعة بالمصنفات الإلكترونية مثل Kraftwerk. هذا التطبق هو أحد الأسباب التي تجعل تسميات النوع تعمل بشكل أقل مثل الصناديق الثابتة وأكثر مثل الأوصاف المتداخلة للصوت والعصر والمجتمع.

أسئلة

ما هي أبسط طريقة لتعريف نوع موسيقي؟
النوع الموسيقي هو فئة تجمع الأغاني التي تشارك خصائص مثل الإيقاع والآلات والأسلوب الصوتي والموضوع الغنائي والوقت والمكان الذي تشكّل فيه النمط، وفقاً لمعايير التصنيف العامة الملخصة في مصادر نظرة عامة النوع.
أيهما جاء أولاً، البلوز أم الجاز؟
تطور البلوز من أغاني العمل في جنوب الولايات المتحدة في أواخر القرن التاسع عشر، قليلاً في وقت سابق من الجاز، الذي تلاحم في نيو أورليانز في العقود التالية؛ أول تسجيل جاز، 'Livery Stable Blues'، يعود إلى 26 فبراير 1917، وفقاً لمكتبة الكونجرس.
ما الذي يميز الهيب هوب عن الرابي؟
يشير الرابي على وجه التحديد إلى الكلام الإيقاعي أو الموافق الممتلئ على الموسيقى، بينما الهيب هوب هو الثقافة الأوسع التي تشمل أيضاً الـ DJing والرقص العادل وفن الجرافيتي، وفقاً لبحث EBSCO عن النوع.
متى أصبحت موسيقى الرقص الإلكترونية قياسية سائدة؟
جذور الـ EDM تعود إلى أواخر السبعينيات حتى منتصف الثمانينيات في ديترويت وشيكاغو، لكن وفقاً لمراجعة EBSCO وصلت إلى شعبية مهرجان وملهى أوسع لاحقاً، حيث بنى الـ DJ الأوروبي على هاوس والتكنو في مشاهد الملهى والاحتفالات التي تلت ذلك.
من يُعتبر أكثر فنان مؤثر في الريجيه؟
Bob Marley، نشط من منتصف الستينيات إلى أوائل الثمانينيات، يُستشهد به من قِبل EBSCO كالفنان الأكثر مسؤولية عن إحضار الريجيه إلى الجماهير الدولية.

المصادر

  1. EBSCO Research Starters — Country Music
  2. EBSCO Research Starters — Blues (music)
  3. EBSCO Research Starters — Classical music
  4. EBSCO Research Starters — Reggae
  5. EBSCO Research Starters — Hip-Hop
  6. EBSCO Research Starters — Electronic Dance Music (EDM)
  7. Library of Congress Folklife Blog — The Painful Birth of Blues and Jazz

أُعدّت هذه المادة بالذكاء الاصطناعي وخضعت لتدقيق آلي للمصادر قبل النشر. إن رأيت خطأً فاطلب تصحيحه. طلب تصحيح أو حق الرد · كيف نعمل

مواد ذات صلة