כלים היא הפרקטיקה של ההחלטה אילו כלים מנגנים רעיון מוסיקלי, בטווח קולי אילו, וביצירה אילו. בהלחנה לסרטים, החלטה זו נושאת משקל רגשוני כמו המנגינה עצמה, על פי הסברים של מלחינים שנאספו על ידי Filmscoringtips.com ו-Filmdaft.com. מוטיב שנכתב לקטעי מיתרים יכול להיראות אינטימי; הערות זהות מנוגנות על ידי כלים נחושתיים נמוכים יכולות להיראות איום.
התחל עם הטווח הרגשוני הטבעי של הכלי
על פי Filmscoringtips.com, כינור סולו נוטה להעביר חולשה או אינטימיות, בעוד שתזמורת מלאה מייצרת קול אפי וחוסה. המקור גם מציין שמלחינים משחקים עם הרמוניה, דינמיקה וכלים יחד — משתמשים בחוסר התאמה והתאמה ליצור מתח או רזולוציה — בעוד שהם לא מסתמכים על בחירת הכלי לבדה.
- זהה את הפונקציה הרגשונית של המעמד לפני בחירת כלים — מלחין הנס זימר אמר ל-MusicTech שהוא קודם כל שואל 'למה אנחנו צריכים מוזיקה כאן?' במקום להתחיל מ-מנגינה.
- כתוב את המוטיב הבנייתי בצורה ניטראלית וזניחה כדי שניתן יהיה לעצב אותה מחדש בהמשך, בעקבות התרגול ש-Filmdaft.com מתאר ב-Star Wars וב-The Lord of the Rings.
- שנה את הטווח הקולי או משפחת הכלים כדי להעביר משמעות: Filmdaft.com מציינת שמוטיב גיבורי החוזר לאט יותר ובהרמוניה אפלה יותר לאחר אובדן של דמות שומרת על המנגינה זניחה בעוד שהיא מציינת את הרמת הרגשוני המשתנה של הדמות.
- השתמש בדינמיקה כעלי סיפור, לא רק בקרה על עוצמה — ג'ון וויליאמס אמר למראיינים שהודגשו על ידי Classical Music magazine שהוא שינה את מוטיב כריש Jaws 'מאוד לאט לאוד מאוד לאוד מאוד,' כדי לייצג את ההתקפות החסרות משמעות של הכריש.
- דחוק כלי בחוץ לטווח נוח שלו כאשר מעמד צריך אי-נוחות. וויליאמס כתב מוטיב צינור כרומטי נפרד עבור Jaws בטווח גבוה יוצא דופן; כשהנגן תיגר עליו, וויליאמס אמר שהתוצאה תהיה 'איום יותר,' על פי Classical Music.
- זוג קול אקוסטי ואלקטרוני בכוונה במקום להסתיר אחד בשני. זימר אמר ל-MusicTech שהוא 'מעולם לא התקרב לדגימה בעם הרעיון איך אנחנו מזיפים תזמורת' אלא במקום זה שואל איך להרחיב אחת.
- השאר מקום בהסדר. זימר אמר שהיצירות שלו הפכו 'רזות יותר' במהלך השנים, והוסיף שהוא מנסה 'לשים נקודות פחות ולחצות קווים פחות,' השאר מקום לקהל לחזור רגשות, על פי MusicTech.
- שמור על התזמורת המלאה עבור הנקודה הגבוהה ביותר של הנרטיב. חשבון תזמורת שיקגו של ציון Interstellar של Zimmer מציין שחתיכות כמו 'Cornfield Chase' בנויות עם פסנתר פשוט וקטעי מיתרים עדינים לפני הקצב נוהג ותזמורה מורכבת של 'No Time for Caution' הרם את המתח.
מוטיבים בנייתיים: מנגינה אחת, משמעויות רגשוניות רבות
מוטיב בנייתי הוא רעיון מוסיקלי קצר וחוזר המחובר לדמות, מיקום, חפץ או רעיון ספציפי החוזרים לאורך הסרט כדי שהקהל יוכל להכיר בו ולעקוב אחר אופן שינויו, Filmdaft.com מסביר. האתר מצטטת את הנושאים של ג'ון וויליאמס מ-Star Wars, המסמנים דמויות ראשיות ומשנים משמעות כשהקווים המוסריים של הסגה נעים, ואת נושאי הווארד שור מ-The Lord of the Rings, שקשורים לתרבויות ומקומות ספציפיים כדי שהקהל ירגיש תזוזה גיאוגרפית ותרבותית דרך קול.
אותו מקור מצביע על Jaws כדוגמה של מוטיב בנייתי שבונה מתח לפני שהאיום מופיע על המסך, משום שהרמז המוסיקלי של הכריש מחנוד סכנה לפני ההוצגה הוויזואלית.
מקרה בחינה: מוטיב כריש Jaws
וויליאמס בנה את מוטיב הכריש בעל שתי הערות החתימה (E ל-F) כאוסטינטו סמיטון המנוגן על ידי בסיסים וצ'לוס, עוגנים את הסרט במה שמגזין Classical Music מתאר כמרחב טונלי בעל רגש רע. הוא כתב בנפרד מוטיב צינור כרומטי בטווח גבוה יוצא דופן. כאשר הכריש מתקרב על המסך, ה-ostinato גדל בקול וקצב מהיר, טכניקה שוויליאמס אמר שהיתה מכוונת ל-'הציין את ההתקפות חסרות המשמעות של הכריש.' Classical Music גם מציינת שלמעמד נפרד, מוסיקאים מקצוע בכוונה נגנו מחוץ לכוונה קלה כדי לתת לתזמורת הלהקה של Amity Island קול חובב, יצירת אי-נוחות ללא כלים איום כלל.
מקרה בחינה: ערבוב תזמורת ואלקטרוניקה ב-Interstellar
הציון של זימר ל-Interstellar משלב תזמורה קלאסית עם אורגן כנסייה, אשר פרסום תזמורת שיקגו מתאר כנוף קול שהוא 'גם גדול וגם אינטימי.' זימר משתמש בגישה מינימליסטית שבה מוטיבים חוזרים מתפתחים לאט לבנות עומק רגשוני, טכניקה הנשמעת בחתיכה 'Stay.' MusicTech דיווחה שבניקוד אחר, זימר תיאר את טשטוש הקו בין קול תזמורה ואלקטרוני, למשל על ידי קבלת נגנים בתזמורה לפרש מחדש נופים אלקטרוניים במקום הטיפול בכלים אקוסטיים ואלקטרוניים כקטגוריות נפרדות.
בחירות כלים והשפעות רגשוניות טיפוסיות שלהן| טכניקה | דוגמה מצוטטת | ההשפעה הרגשונית |
|---|
| ostinato טווח נמוך (בסיסים, צ'לוס) | מוטיב כריש Jaws — ג'ון וויליאמס | בונה דריכות לפני שאיום הוא גלוי, על פי Classical Music |
|---|
| כלי דחוק בחוץ לטווח נורמלי | מוטיב צינור Jaws בטווח גבוה | יוצר אי-נוחות בכוונה, על פי Classical Music |
|---|
| טווח דינמיקה מאוד שקט מאוד בעוצמה | Jaws כריש מוטיב שינויי קצב/עוצמה | מחנוד סכנה גוברת, על פי וויליאמס דרך Classical Music |
|---|
| מוטיב בנייתי עם כלים מחדש בהרמוניה אפלה יותר / קצב לאטר | נושאים גיבוריים לאחר הפסד דמות | מחנוד מצב רגשוני משתנה תוך שמירה על המנגינה זניחה, על פי Filmdaft.com |
|---|
| תזמורה בתוספת אורגן כנסייה | ציון Interstellar — הנס זימר | משלב קנה מידה קוסמי עם אינטימיות, על פי תזמורת שיקגו |
|---|
| נגנים בתזמורה מפרשים מחדש טקסטורות אלקטרוניות | ניקוד של הנס זימר בכללות | טושטוש הגבול בין ציון וטיוב קול, על פי MusicTech |
|---|
למה כלים עובדים מנקודת מבט פסיכולוגית
הסיבה הבסיסית לכך שטכניקות אלה משפיעות על קהל, על פי Filmscoringtips.com, היא שמלחינים משחקים עם הרמוניה, דינמיקה וכלים יחד כדי לגשת לתגובות רגשוניות ולהעמיק טבילה בסיפור, במקום לשלול כל רכיב אחד כנהג יחיד של תחושה. זימר מסגר זאת כהגברה, לא כמילוי, של חוויה רגשונית של הקהל; הוא אמר ל-MusicTech שהוא מתחיל בשאול מה תפקיד המוזיקה צריך להיות במעמד מסוים לפני כתיבת כל מנגינה.
שאלות
- מה כלים במוזיקת סרטים?
- כלים היא הבחירה של אילו כלים מנגנים רעיון מוסיקלי, בטווח קולי אילו וביצירה, בהבדלה מה-melody או הרמוניה עצמה — גורם שFilmscoringtips.com אומר שהוא נושא משקל רגשוני שווה לערות כתוב.
- מה מוטיב בנייתי?
- מוטיב בנייתי הוא רעיון מוסיקלי קצר וחוזר המחובר לדמות, מיקום, חפץ או רעיון ספציפי החוזרים לאורך הסרט, על פי Filmdaft.com, המצטטת Star Wars ו-The Lord of the Rings כדוגמות.
- כיצד ג'ון וויליאמס הפך את הנושא של Jaws ללא מציג את הכריש?
- וויליאמס הניח את ה-ostinato הראשי של שתי הערות בקטעי מיתרים נמוכים (בסיסים, צ'לוס) וגיוון את קצב וה-עוצמה שלה מאוד שקט לאוד מאוד, אמר שהוא יוצא דופן; הוא גם כתב מוטיב צינור כרומטי נפרד בטווח גבוה יוצא דופן, על פי מגזין Classical Music.
- האם הנס זימר משתמש בתזמורות אמיתיות או רק באלקטרוניקה?
- שניהם. זימר אמר ל-MusicTech שהוא מערבב אלמנטים תזמורתיים ואלקטרוניים, למשל על ידי קבלת נגנים בתזמורה לפרש מחדש נופים אלקטרוניים, ואומר שהוא מרחיב על התזמורת עם דגימה במקום לנסות להזיף אחת.
- האם אותה מנגינה יכולה להישמע לחלוטין שונה בהתאם לכלים?
- כן. Filmdaft.com מסביר שמוטיב גיבורי החוזר בקצב איטי יותר והרמוניה אפלה יותר לאחר הפסד של דמות נשאר זניח תוך שנשמר מצב רגשוני שונה, ללא כל חומר מנגינה חדש.
