Этот язык переведён машиной и не проверен человеком.

Музыка · Статья

Основы музыкальной теории: как ноты, гаммы, аккорды и ритм работают вместе

Опубликовано:

Woodcut showing Pythagoras with bells, a kind of glass harmonica, a monochord and (organ?) pipes in Pythagorean tuning. From Theorica musicae by Franchino Gaffurio, 1492 (1480?)
Изображение: Unknown author Unknown author · Public domain · Wikimedia Commons

Коротко

Музыкальная теория описывает строительные блоки, которые музыканты используют для создания и чтения музыки: звуки определённой высоты, гаммы, построенные на фиксированных паттернах шагов, аккорды, составленные из тонов гаммы, и ритм, организованный тактовыми размерами. Изучение этих четырёх элементов вместе помогает начинающим читать нотную запись, играть на слух и понять, почему аккорды и прогрессии звучат именно так.

Эта версия — машинный перевод оригинала (English). Читать оригинал

Музыкальная теория — это каркас, который музыканты используют для описания того, как высота звука и время организованы в музыкальном произведении. Согласно вводному курсу «Music Theory 101» от Berklee Online, предмет построен на основе набора ключевых навыков: чтение и запись ритма, чтение нотной записи высот звуков и построение гамм, интервалов и аккордов.

Курс, разработанный профессором-эмеритом Berklee Paul Schmeling, проводит студентов от ритмической нотации и основ высоты звука через мажорные и минорные гаммы, интервалы, триады и септаккорды, и наконец, к тому, как эти аккорды соединяются в простых мелодиях и лид-листах, согласно описанию курса.

Ноты и интервалы: самые маленькие строительные блоки

На самом базовом уровне нота представляет определённую высоту звука. Образовательный центр Yamaha объясняет, что расстояние между двумя соседними нотами называется полутоном; два полутона вместе образуют целый тон. Используя C в качестве точки отсчёта, центр отмечает, что C-диез находится на полутон выше C, а D находится на целый тон выше C.

Учебная программа Berklee добавляет, что студенты также учатся классифицировать интервалы по номеру (например, терция или квинта) и качеству, различая совершенные, большие, малые, уменьшенные и увеличенные интервалы, согласно описанию курса.

Гаммы: паттерн, который определяет тональность

Гамма — это упорядоченная последовательность нот, которая следует фиксированному паттерну целых тонов и полутонов. В объяснении Yamaha говорится, что каждая мажорная гамма следует одному и тому же паттерну интервалов, состоящему в основном из целых тонов, за исключением двух полутонов: одного между третьей и четвёртой ступенями гаммы и другого между седьмой ступенью и октавой (первая ступень, повторённая на октаву выше).

Это фиксированный паттерн объясняет, почему мажорная гамма звучит одинаково, начинаясь ли с C, G или любой другой ноты — паттерн шагов, а не начальная высота, определяет звучание. Учебная программа Berklee также охватывает минорные гаммы, включая их относительные, параллельные, гармонические и мелодические формы, и их отношение к мажорным гаммам, согласно описанию курса.

Аккорды: расстановка тонов гаммы

Yamaha описывает аккорды как группы из трёх или более нот, которые играются одновременно и построены из тонов гаммы. Самый базовый тип аккорда — это триада, трёхнотный аккорд, состоящий из основного звука, терции и квинты.

Руководство Yamaha по гитарным аккордам иллюстрирует это мажорной триадой G, состоящей из G (основной звук), B (большая терция выше основного звука) и D (чистая квинта выше основного звука). Снижение этой средней ноты — терции — на один полутон превращает большую терцию в малую терцию, в то время как основной звук и квинта остаются теми же, преобразуя аккорд из мажорного в минорный.

То же самое руководство объясняет, что перемещение нот внутри базовой формы триады другими способами создаёт уменьшённые и увеличенные триады, и что доминантсептаккорд — это мажорная триада с добавленной плоской септимой — фактически малой септимой — выше квинты. Курс Berklee охватывает те же типы триад (мажор, минор, уменьшённый, увеличенный) плюс септаккорды и их обращения.

Консонанс и диссонанс

Руководство Yamaha также рассматривает качество аккорда в терминах напряжения: мажорные и минорные аккорды описываются как консонантные или разрешённо звучащие, в то время как увеличенные и уменьшённые аккорды описываются как диссонантные или неразрешённо звучащие. Это различие — одна из причин, почему определённые аккорды кажутся стремящимися перейти в другой аккорд в прогрессии.

Ритм: организация музыки во времени

Ритм управляется размером, который центр Yamaha определяет как дробное число, описывающее ритмическое содержание каждого такта: верхнее число показывает, сколько долей в такте, а нижнее число показывает нотную длительность, которая представляет одну долю.

В размере 4/4 такт длится эквивалент четырём четвертным нотам, и это время может быть заполнено любой комбинацией нотных длительностей и пауз, которые складываются в четыре четвертные ноты, согласно Yamaha. Тот же источник отмечает, что доли два и четыре — называемые бэкбитами — обычно подчёркиваются во многих жанрах, и определяет синкопацию как ритм, который подчёркивает слабую долю, такую как восьмая или шестнадцатая нота.

Триоли подразделяют долю на три равные части вместо двух, и пунктирная нота длится в полтора раза дольше, чем та же нота без пунктира, согласно руководству Yamaha. Вводный курс Berklee охватывает то же самое на уровне нотации, обучая студентов читать и исполнять ритмы, используя стандартные нотные длительности, паузы, связи и пунктиры.

Как части подходят друг к другу

Вместе эти четыре элемента строятся друг на друге: ноты и интервалы определяют самые маленькие расстояния между высотами; гаммы аранжируют эти интервалы в паттерн, связанный с тональностью; аккорды складывают выбранные тоны гаммы в одновременные звучания; и ритм организует, когда эти звучания воспроизводятся. Последовательность курса Berklee отражает этот порядок, начиная с ритма и нотации высоты перед введением гамм, затем интервалов, затем триад и септаккордов, и наконец применяя всё это к мелодическому письму.

Основные элементы музыкальной теории на первый взгляд
ЭлементЧто это описываетПример из источников
Нота/ИнтервалСамая маленькая единица высоты и расстояние между двумя высотамиПолутон отделяет C и C-диез; два полутона образуют целый тон (Yamaha)
ГаммаУпорядоченная последовательность нот, следующая фиксированному паттерну шаговМажорная гамма: полутоны только между 3-й-4-й и 7-й-8-й ступенями (Yamaha)
АккордТри или более нот, построенные из тонов гаммы, играемые вместеМажорная триада G = G, B, D; снижение B на полутон делает его минорной триадой G (Yamaha)
РитмОрганизация звука во времени через доли и тактыРазмер 4/4 = четыре четвертные доли в такте (Yamaha)

Вопросы

Какие четыре основных элемента музыкальной теории для начинающих?
На основе используемых здесь источников, основные элементы — это ноты и интервалы (расстояние между высотами), гаммы (упорядоченные паттерны нот), аккорды (расставленные тоны гаммы, играемые вместе) и ритм (как звук организован во времени через доли и такты).
В чём разница между мажорным и минорным аккордом?
Согласно руководству Yamaha по гитарным аккордам, мажорная триада построена из основного звука, большой терции и чистой квинты; снижение терции на один полутон превращает её в малую терцию, преобразуя аккорд в минорный, в то время как основной звук и квинта остаются теми же.
Что такое полутон в сравнении с целым тоном?
В объяснении Yamaha о музыкальной теории полутон определяется как самый маленький интервал между двумя нотами, такой как C на C-диез, в то время как целый тон равен двум полутонам, такой как C на D.
Что означает размер, такой как 4/4?
Согласно объяснению Yamaha, верхнее число размера показывает, сколько долей в каждом такте, а нижнее число показывает, какая нотная длительность равна одной доле; в размере 4/4 каждый такт равен четырём четвертным долям.
В каком порядке начинающему следует изучать музыкальную теорию?
Последовательность курса «Music Theory 101» от Berklee Online начинается с ритмической нотации и основ высоты звука, затем переходит через мажорные и минорные гаммы, интервалы, триады и септаккорды, прежде чем применять эти концепции к мелодическому письму и лид-листам.

Источники

  1. Berklee Online — Music Theory 101 Course
  2. Yamaha Music Hub — Music Theory for Producers, Part 1
  3. Yamaha Music Hub — Music Theory for Producers, Part 2
  4. Yamaha Music Hub — Constructing Basic Guitar Chords, Part 1

Этот материал подготовлен с помощью искусственного интеллекта и перед публикацией прошёл автоматическую проверку источников. Если вы заметили ошибку, запросите исправление. Запросить исправление или ответ · Как мы работаем

Похожие материалы