هذه اللغة مترجمة آليًا، ولم تتم مراجعتها من قِبل إنسان.

الموسيقى · مقال

كيف تشكل الموسيقى الكلاسيكية الموسيقيين والنظرية الموسيقية اليوم

نُشر:

Das Bundesjugendorchester bei seinem Konzert in der Berliner Philharmonie (2011)
الصورة: Steffen Kugler, Berlin / Bundesjugendorchester · CC BY-SA 3.0 de · Wikimedia Commons

باختصار

الانسجام والمقابلة والشكل من عصر الموسيقى الكلاسيكية لا تزال نقطة الانطلاق لتدريب التأليف، ويقول عدد من الموسيقيين العاملين إنهم يعيدون صياغة مادة مباشرة من باخ وبيتهوفن وموسيقيين كلاسيكيين آخرين إلى قطع جديدة. كتالوج مسارات معهد جولياردز يصف المقابلة كقوة هيكلية وتحكمية في بناء الجملة الموسيقية الغربية بدلاً من كونها فضول تاريخي، بينما يتتبع الموسيقيون من جون آدامز إلى hildur Guðnadóttir أساليبهم الحالية إلى التدريب الكلاسيكي.

هذه النسخة ترجمة آلية للنص الأصلي (English). اقرأ النص الأصلي

السؤال حول كيفية تغذية الموسيقى الكلاسيكية للموسيقى المصنوعة اليوم يظهر باستمرار في عمليات البحث والفصول الدراسية والمقابلات، لأن الإجابة ليست مجردة: موسيقيون محددون يشيرون إلى قطع محددة من تقنية عصر الكلاسيكية، والمدارس المحددة لا تزال تعلم تلك التقنية كنقطة الدخول إلى التأليف. تستند هذه المقالة إلى مواد الدورات والمقابلات المسجلة مع موسيقيين يعملون في الموسيقى الحفلية والسينما لإظهار، مع أمثلة مسماة، حيث يتم توثيق هذا التأثير.

تظل النظرية الكلاسيكية تثبت تدريب التأليف

في مدرسة جولياردز، يتم وصف مسار المقابلة المتقدمة لطلاب التأليف في كتالوج المدرسة نفسه على أنه يعامل المقابلة ليس كدراسة تاريخية قائمة على الأسلوب، ولكن كقوة أساسية وهيكلية في بناء الجملة من الموسيقى الغربية. تغطي الدورة الأعمال الفنية التي تتراوح من باخ إلى الموسيقيين المعاصرين، وتبنى تسلسل النظرية الأساسي للمدرسة نحو الانسجام الديتوني وكتابة الأجزاء، المفردات المطورة في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، قبل أن ينتقل الطلاب إلى درجات التأليف. بمعنى آخر، دليل عصر الكلاسيكية لا يزال الدليل الأول الذي يفتحه طلاب التأليف، حتى عندما لن تبدو موسيقاهم الخاصة كلاسيكية على الإطلاق.

حالة موثقة: إعادة صياغة بيتهوفن

وصف الموسيقار الأمريكي جون آدامز، في مقابلة مع NPR، اثنتين من قطعه الخاصة المبنية مباشرة على مادة بيتهوفن. الأولى، Grand Pianola Music، عرضت لأول مرة مع فيلهارمونيك نيويورك في عام 1983 وأشارت إلى بيتهوفن بطريقة فكاهية. قال آدامز لـ NPR أن أعضاء الجمهور طردوا في الحفل الأول، وأن بعض الموسيقيين الزملاء اعترضوا لأنهم اعتبروا المادة النغمية والموسيقى الكلاسيكية المبدوءة بأنها تتجاه للخلف والحنين، في وقت كان فيه عالم الموسيقى الجديدة لا يزال يجادل حول النغمة مقابل عدم الانسجام.

لقد أخذت شظايا لحنية صغيرة جداً جداً من بعض بيتهوفن المفضل لدي.

— جون آدامز، موسيقار، إلى NPR

بعد حوالي ثلاثة عقود، استخدم آدامز طريقة ذات صلة لـ Absolute Jest، وهي حفل موسيقي للرباعي الوتري والفرقة الموسيقية. قال إن النهج كان مستوحى من Pulcinella لـ Stravinsky، التي تعيد صياغة المواد من عصر الباروك، ووصف عملية عمله الخاصة بأنها قابلة للمقارنة مع العينات: فهو يأخذ شظايا ساحرة صغيرة من بيتهوفن، ثم ينقلها، يقلبها، يمدها أو يضغطها، ويمررها من خلال عملية التأليف الخاصة به.

التدريب الكلاسيكي وراء الموسيقيين الذين يعملون اليوم

الموسيقار والعازفة كارولين شو، التي فازت بجائزة بوليتزر للموسيقى في عام 2013 في سن 30، مما جعلها أصغر متلقية في ذلك الوقت، تحمل درجات في أداء الكمان من جامعة رايس وكلية الموسيقى بجامعة ييل واتبعت الدراسات العليا في جامعة برينستون، وفقاً لملف موسيقى NPR. تلاحظ نفس الملف أن شو قد تجنبت بشكل متعمد المسار القياسي لبناء مسيرة مهنية على الأعمال الأساسية لبراهمس وبيتهوفن، بدلاً من ذلك امتدت إلى الموسيقى الشعبية وتعاون الرقص والأنواع الأخرى — باستخدام تدريبها الكلاسيكي كقاعدة بدلاً من حدود.

الموسيقار الآيسلندي hildur Guðnadóttir، عازفة التشيللو المدربة بشكل كلاسيكي والمعروفة بتسجيل التلفاز والسينما، أخبرت منفذ المقابلة The Talks أن الانضباط الانفرادي المطلوب لممارسة أداة كلاسيكية يعطيها مساحة للتعرف على نفسها. وصفت هذا التأسيس كمتميز عن، ولكن يكمل، عملية التعاون في الكتابة للمديرين والفرق الموسيقية، وربطت طريقتها الصبورة والمركزة على التفاصيل من العمل بالعادات المتكونة أثناء التدريب الآلي الكلاسيكي.

الروابط الموثقة بين التدريب الكلاسيكي والعمل الحالي
الموسيقار / المؤسسةما هو موثقالمصدر
جون آدامز، موسيقار قاعة الحفلات الموسيقيةأعاد صياغة شظايا ساحرة صغيرة من بيتهوفن في Grand Pianola Music (1983) و Absolute Jest، وهي طريقة قارنها بأخذ العيناتمقابلة NPR، نقلتها Texas Public Radio
كارولين شو، موسيقار-أداءدرجات أداء الكمان من جامعة رايس وييل؛ الدراسة العليا في برينستون؛ فازت بجائزة بوليتزر للموسيقى 2013 في سن 30، أصغر فائز في ذلك الوقتملف موسيقى NPR، MPR/Your Classical
hildur Guðnadóttir، موسيقار السينماعازفة تشيللو مدربة بشكل كلاسيكي؛ تقول إن ممارسة الأداة الانفرادية الكلاسيكية شكلت عملية تأليفها الصبورة والمركزة على التفاصيلمقابلة، The Talks
مدرسة جولياردزيتم تدريس المقابلة والانسجام الديتوني كقوة هيكلية وتحكمية في بناء الجملة من الموسيقى الغربية، المطبقة على الأعمال الفنية من باخ إلى الموسيقيين المعاصرينكتالوج دورات جولياردز

لماذا يستمر دليل الممارسة المشتركة

لا أي من الموسيقيين أو المؤسسات المذكورة هنا تقدم تقنية عصر الكلاسيكية كنهاية في حد ذاتها. يؤطر كتالوج جولياردز بوضوح المقابلة كأداة هيكلية بدلاً من نمط لمحاكاة؛ يؤطر آدامز شظايا بيتهوفن الخاصة به كمادة خام تم إعادة تشكيلها بصوت التأليف الخاص به؛ شو تؤطر درجاتها الكلاسيكية كنقطة إطلاق تحركت منها منذ ذلك الحين؛ Guðnadóttir تؤطر تدريبها بالتشيللو كانضباط عامل بدلاً من التزام النوع. يصفون معاً، هذه الحالات الموثقة نمطاً يبقى فيه الانسجام والمقابلة والتدريب الرسمي من عصر الكلاسيكية المفردات المشتركة للانطلاق، حتى عندما تختلف الموسيقى الناتجة عنها على نطاق واسع عن أي شيء تم كتابته في عصر الكلاسيكية نفسه.

أسئلة

هل يساعد دراسة نظرية الموسيقى الكلاسيكية في كتابة الموسيقى غير الكلاسيكية؟
تدرس المعاهد الموسيقية مثل جولياردز المقابلة والانسجام الديتوني كأدوات هيكلية عامة للموسيقى الغربية، وتطبيقها على الأعمال الفنية التي تتراوح من باخ إلى اليوم بدلاً من معاملتها فقط كنمط تاريخي، وفقاً لكتالوج الدورات الخاص بالمدرسة.
هل عاد موسيقار حقاً بمادة فعلية من بيتهوفن إلى قطعة جديدة؟
نعم — قال جون آدامز لـ NPR أنه أخذ شظايا ساحرة صغيرة من بيتهوفن وأعاد صياغتها من خلال عملية التأليف الخاصة به لقطعه Grand Pianola Music (1983) و Absolute Jest، ومقارنة التقنية بأخذ العينات.
ماذا حدث عندما عرضت قطعة آدامز التي تشير إلى بيتهوفن لأول مرة؟
عندما عرضت فيلهارمونيك نيويورك Grand Pianola Music في عام 1983، صرخ جزء من الجمهور، وقال آدامز إن بعض الموسيقيين اعترضوا لأنهم اعتبروا المادة النغمية والموسيقى الكلاسيكية المبدوءة بأنها تتجاه للخلف والحنين في ذلك الوقت.
هل يفسر الخلفية الكلاسيكية جائزة كارولين شو بوليتزر؟
شو تحمل درجات أداء الكمان من جامعة رايس وييل واتبعت الدراسات العليا في برينستون قبل فوزها بجائزة بوليتزر للموسيقى 2013 في سن 30، أصغر متلقية في ذلك الوقت، وفقاً لملف موسيقى NPR؛ نفس الملف يلاحظ أنها تحركت منذ ذلك الحين خارج الأعمال الكلاسيكية القياسية.
كيف يؤثر التدريب الكلاسيكي على الموسيقيين الذين يعملون في السينما، وليس في القاعة الحفلات الموسيقية؟
hildur Guðnadóttir، عازفة تشيللو مدربة بشكل كلاسيكي التي تؤلف للسينما والتلفاز، قالت إن الانضباط الانفرادي لممارسة الأداة الكلاسيكية شكل نهجها الصبور والمركز على التفاصيل في التأليف، في مقابلة مع The Talks.

المصادر

  1. Texas Public Radio (NPR) — John Adams Mines Beethoven's Mind
  2. Your Classical / MPR (NPR Music) — Caroline Shaw profile
  3. The Juilliard School — Advanced Counterpoint course catalog entry
  4. The Talks — Interview with Hildur Guðnadóttir

أُعدّت هذه المادة بالذكاء الاصطناعي وخضعت لتدقيق آلي للمصادر قبل النشر. إن رأيت خطأً فاطلب تصحيحه. طلب تصحيح أو حق الرد · كيف نعمل

مواد ذات صلة